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民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的傳承論文
一、研究意義
“民間藝術(shù)”的領(lǐng)域很寬廣,不乏“絕活”,如皮影、剪紙、編織、繡花、舞獅、糖人,等等,都是著名的手工藝術(shù),是中華文化的瑰寶。在物質(zhì)豐富而重視高品質(zhì)生活的今天,受到更多的青睞,為海內(nèi)外人士所喜愛。政府和民間組織都以各種形式傳承和發(fā)展民間藝術(shù),各地民藝展示場所層出不窮,當(dāng)代美術(shù)教育教學(xué)中也出現(xiàn)了更多相關(guān)民間藝術(shù)的內(nèi)容,但由于民間藝術(shù)的地域性強(qiáng)、系統(tǒng)性差、組織形式繁多等特點(diǎn),較少在美術(shù)教育課程中系統(tǒng)呈現(xiàn)和傳承,其應(yīng)用與保護(hù)也鮮見于課程體系范圍之內(nèi)。研究民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的傳承和發(fā)展,其意義首先在于弘揚(yáng)中國傳統(tǒng)文化和傳播中國傳統(tǒng)文化。民間藝術(shù)是中國傳統(tǒng)文化中燦爛的瑰寶,在物欲橫流的當(dāng)今社會(huì)中,發(fā)揮著陶冶個(gè)人品格、修身養(yǎng)性的功能,如何在各類紛雜的現(xiàn)代藝術(shù)中得以保護(hù)和傳承,是對當(dāng)代美術(shù)教育課程的挑戰(zhàn)。其次,對美術(shù)教育課程設(shè)置本身具有重要意義。中國傳統(tǒng)美術(shù)教育發(fā)展較早,在北宋時(shí)期,就出現(xiàn)了專門的皇家美術(shù)教育機(jī)構(gòu)—畫院。19世紀(jì)末,由于中國社會(huì)轉(zhuǎn)型、西方思潮沖擊,中國美術(shù)教育在中西文化的碰撞下不斷融合,民間藝術(shù)的內(nèi)容在美術(shù)教育課程中的地位岌岌可危。研究民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的傳承和發(fā)展,能促進(jìn)美術(shù)教育課程設(shè)置更加合理。最后,應(yīng)對中國高等教育大眾化的需要。民間藝術(shù)源于民間,是中華民族在勞動(dòng)實(shí)踐中形成的藝術(shù)創(chuàng)作,研究民間藝術(shù),合理設(shè)置民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的比例,使其在教學(xué)中得以延續(xù)和發(fā)展,豐富民眾的藝術(shù)生活。
二、民間藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)
“民間藝術(shù)”起源于民間,與鄉(xiāng)間生活、風(fēng)俗民情、地域特色相輔相成,表現(xiàn)形態(tài)隨民間生活百態(tài)多變,智慧的民間人士在尋求生活的過程中總結(jié)創(chuàng)作出各色民間藝術(shù),使其在歷史的進(jìn)程中凸顯燦爛。民間藝術(shù)的樣式因其功能性可分為民間文學(xué)、民間音樂、民間舞蹈、民間手工、民間美術(shù)、民間建造、民間表演等形式,本文主要針對民間手工藝及民間美術(shù)進(jìn)行探討,追尋其起源發(fā)展及對當(dāng)代美術(shù)教育課程中的繼承與發(fā)展進(jìn)行研究!吨袊澜绶俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)名錄》內(nèi)容中,涉及很多內(nèi)容與本文研究相關(guān),如:中國傳統(tǒng)桑蠶絲織技藝(2009.10)、南京云錦織造技藝(2009.10)、宣紙傳統(tǒng)制作技藝(2009.10)、龍泉青瓷傳統(tǒng)燒制技藝(2009.10)、熱貢藝術(shù)(2009.10)、中國書法(2009.10)、中國篆刻(2009.10)、中國剪紙(2009.10)、中國雕版印刷技藝(2009.10)、黎族傳統(tǒng)紡染織繡技藝(2009.10)等,另外還有一些富有地域特色的藝術(shù)形式,如浙江青田的石雕、江蘇的蘇繡、江西的陶瓷、山東濰坊的風(fēng)箏等,都是民間藝術(shù)的瑰寶。以下列舉幾項(xiàng)具有代表性的民間藝術(shù)形式。
1.以熱貢唐卡為代表的手工繪畫類
“唐卡”一詞是藏文音譯,《藏漢大詞典》中的釋義:畫有圖像的布或紙,可用軸卷成一束者。唐卡的繪制復(fù)雜,用料考究。顏料全為天然礦物和植物原料,色澤艷麗,經(jīng)久不退,具有濃郁的雪域風(fēng)格。最小的唐卡僅有巴掌般大小,畫在紙上、布上或羊皮上;而大的唐卡可達(dá)幾十甚至上百平方米。熱貢唐卡以筆法細(xì)膩、勻凈協(xié)調(diào)著稱,畫面給人以雄渾、博大之感,藝術(shù)效果非同凡響,畫法上一般采用單線平涂略加烘染和色塊填勾的手法,構(gòu)圖上都采用散點(diǎn)透視。畫面上的神、佛、山水、花草、樓臺(tái)亭閣、各種鳥獸等都繪得很細(xì)致、生動(dòng)而色彩鮮艷,特別是一些被夸張變形的密宗造像,性格鮮明、形態(tài)各異,不同身份的神形態(tài)千變,姿態(tài)各異,各盡其妙。熱貢唐卡在取景布局上視野廣闊,不受時(shí)間、空間的局限,把同一主題而發(fā)生在不同時(shí)間、不同地點(diǎn)的事物組合在一起,使一幅作品猶如一本連環(huán)畫,使畫面有咫尺千里之感,具有較強(qiáng)的感染力。熱貢唐卡的這種獨(dú)到之處,使其在同類藝術(shù)中別具一格,成為藏畫藝術(shù)的一種風(fēng)范,也為美術(shù)教育的各類課程提供了素材和靈感。
2.以中國陶瓷為代表的手工制造類
中國是陶瓷的故鄉(xiāng),陶器這一造物形式從誕生之日起,就和自己所處的時(shí)代有著千絲萬縷的聯(lián)系,無論地區(qū)、民族的差異,無論受其他何種條件的影響,無論其器形、裝飾風(fēng)格等有怎樣的變化和具有各自不同的特點(diǎn),它都始終反映著屬于這個(gè)時(shí)代的精神特質(zhì)。隨著人類生活的改善,以及宗教、風(fēng)俗、生活方式等因素的影響,人類在陶制器具的造型及修飾上,增加了許多使用功能以外的裝飾處理,于是陶制器具除了實(shí)用的功能外,更表現(xiàn)出美觀與撫慰精神的作用。美源自于生活,也反映了生活,陶工們正是從表現(xiàn)生活、表達(dá)美的觀念的角度,直接描繪現(xiàn)實(shí)生活的風(fēng)俗風(fēng)貌,或間接地富有寓意地表現(xiàn)人的思想和感情,從而創(chuàng)造了輝煌燦爛的陶瓷藝術(shù)文明。近年來,隨著美術(shù)教育的發(fā)展,各高等藝術(shù)院校紛紛開設(shè)陶藝相關(guān)專業(yè)或課程,陶藝人才大量涌現(xiàn),陶瓷藝術(shù)成為發(fā)展傳承較好的民間藝術(shù)之一。
3.以皮影戲?yàn)榇淼拇蟊妸蕵奉?/p>
皮影造型是中國最古老的動(dòng)漫角色造型,它集繪畫、雕塑、文學(xué)于一身,是中國古老的傳統(tǒng)玩具與游戲之一,現(xiàn)在的皮影已不僅局限于用于影戲操作的影人,更成為一種藝術(shù)的表現(xiàn)形式。皮影戲,古時(shí)稱為“傀儡戲”,也可看作是中國最早的“動(dòng)漫”,是現(xiàn)今動(dòng)畫片的前身,這一傳統(tǒng)形式是一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)!耙豢跀⒄f千古事,雙手對舞百萬兵;隔帳陳述千古事,燈下?lián)]舞鼓樂聲;三尺生綃做戲臺(tái),全憑十指逞詼諧;悲歡離合調(diào),人間真美善惡”—皮影戲幾乎集盡其能。
4.篆刻技藝、剪紙藝術(shù)、傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)營造等技藝類
篆刻以刻刀為工具,漢字為表象,由中國古代的印章制作技藝發(fā)展而來,能夠表現(xiàn)書法的筆法和結(jié)構(gòu),還強(qiáng)調(diào)刻法的酣暢自由,在方寸間表現(xiàn)技藝,抒發(fā)感情。早在殷商時(shí)代,人們就用刀在龜甲上刻字,發(fā)展至今,篆刻技藝已有3700多年歷史,印石、拓紙、刻法多變,集歷代文人墨客的智慧,形成全國10余派別。剪紙藝術(shù)是最古老的漢族民間藝術(shù)之一,作為一種鏤空藝術(shù),它能在視覺上給人以透空的感覺和藝術(shù)享受。剪紙用剪刀將紙剪成各種各樣的圖案,如窗花、門箋、墻花、頂棚花、燈花等。每逢過節(jié)或新婚喜慶,人們便將美麗鮮艷的剪紙貼在家中窗戶、墻壁、門和燈籠上,節(jié)日的氣氛也因此被烘托得更加熱烈。由于剪紙的工具材料簡便普及,技法易于掌握,有著其他藝術(shù)門類不可替代的特性。傳統(tǒng)木結(jié)構(gòu)營造技藝是古老的漢族傳統(tǒng)手工技藝。是以木材為主要建筑材料、以榫卯為木構(gòu)件的主要結(jié)合方法、以模數(shù)制為尺度設(shè)計(jì)和加工生產(chǎn)手段的建筑營造技術(shù)體系,這種營造技藝以師徒之間“言傳身教”的方式世代相傳,延承至今。代表作有蘇州園林、北京四合院、西遞宏村、蔡氏古民居等。
三、民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的體現(xiàn)、傳承和發(fā)展
中國自20世紀(jì)初開始,一直受到西方文化思潮的影響和沖擊,隨著科技的發(fā)展、信息的網(wǎng)絡(luò)化、交通的日益快捷使得全世界越來越像一個(gè)村落,東西方文化的融合交織、沖突對抗在21世紀(jì)變得越來越難以分割且又越來越激烈。當(dāng)前中國的高等教育體制大多模仿西方,以學(xué)年制、學(xué)分制為主要體制,以分類課程為基礎(chǔ),其中貫穿教學(xué)實(shí)踐。民間藝術(shù)因其地域性、系統(tǒng)性差、組織形式不系統(tǒng)等特點(diǎn),較少在美術(shù)教育課程中系統(tǒng)呈現(xiàn)和傳承,其應(yīng)用與保護(hù)也鮮見于課程體系范圍之內(nèi)。但隨著人們對民間文化保護(hù)和繼承的重視,目前各類藝術(shù)院校已逐漸在課程體系中增加相關(guān)內(nèi)容或?qū)I(yè)。以中國美術(shù)學(xué)院為例,分析民間藝術(shù)在美術(shù)教育課程中的地位及其傳承和發(fā)展。
1.作為單獨(dú)專業(yè)方向或課程在美術(shù)教育中體現(xiàn)
中國書法、篆刻等一直以來深受國內(nèi)外文人墨客的喜愛,因此也成為民間藝術(shù)中保護(hù)和傳承較好的一類。以中國美術(shù)學(xué)院為例,作為全國重點(diǎn)美術(shù)類高校,肩負(fù)振興民族藝術(shù)的歷史使命和責(zé)任,注重理念傳承,藝術(shù)創(chuàng)新。所設(shè)書法系是目前國內(nèi)高等院校唯一獨(dú)立設(shè)置的書法系科,其前身是創(chuàng)設(shè)于1963年的中國畫系書法篆刻專業(yè),2001年正式成立書法系,目前已設(shè)立書法理論、書法與篆刻、書法與教育等多個(gè)專業(yè)方向。該系堅(jiān)持弘揚(yáng)傳統(tǒng)精神,以“固本培元、借古開今”為方針,強(qiáng)調(diào)國學(xué)基礎(chǔ),重視文化修養(yǎng),突出理論與實(shí)踐、基礎(chǔ)與個(gè)性、綜合與專精相結(jié)合,以培養(yǎng)具有較高書法篆刻創(chuàng)作實(shí)踐與學(xué)術(shù)研究能力的專門人才為目標(biāo),形成了富有學(xué)院特色的高等書法教育教學(xué)體系。以獨(dú)立的專業(yè)設(shè)立,體現(xiàn)了美術(shù)教育對民間藝術(shù)傳承和發(fā)展的重視,也說明民間藝術(shù)本身在科技發(fā)展信息爆炸的當(dāng)今,仍具有精神層面的重要意義。
2.在中西融合課程改革中具有重要地位
現(xiàn)代中國高等教育體系深受西方影響,具有較強(qiáng)的系統(tǒng)性。而民間藝術(shù)中大部分藝術(shù)形式缺乏組織系統(tǒng),講究隨性而為,師徒授受。兩者一張一弛,互為影響,在現(xiàn)代美術(shù)教育改革中發(fā)揮重要作用。比如熟知的中國畫,作為典型的傳統(tǒng)民間藝術(shù),在中國古代的美術(shù)教育中,并非正規(guī)的學(xué)校教育,即使曾出現(xiàn)專門的皇家美術(shù)教育機(jī)構(gòu)—畫院,其主要教育仍主要由民間自發(fā)進(jìn)行。所以,古代中國畫教育的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)理論、美術(shù)思潮、教育教學(xué)方法也是散落于從先秦到明清的畫論、書論、印論及有關(guān)歷史古籍中,以“評”“品”“斷”“議”“贊”“錄”“譜”“序”“跋”“記”“隨筆”等形式記錄下來。隨著西方文化的滲入,中國畫教育逐步由民間的非正規(guī)教育發(fā)展到以學(xué)校為中心的正規(guī)教育。相似情況在現(xiàn)代美術(shù)教育各專業(yè)或課程中都有體現(xiàn),如傳統(tǒng)印染技術(shù)、壁畫藝術(shù)等。這類民間藝術(shù)在各美術(shù)教育院校既要求課程的系統(tǒng)性延續(xù)性,又強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)教育中模仿、自學(xué)、領(lǐng)悟的教育方法,讓民間藝術(shù)在美術(shù)教育中不僅內(nèi)容得以傳承,其涵蓋的教育特性也發(fā)展延續(xù);不僅自身得以傳承,也為現(xiàn)代美術(shù)教育增色。
3.在新技術(shù)支持下民間藝術(shù)在美術(shù)教育中畫龍點(diǎn)睛
中國有著深厚的文化底蘊(yùn),擁有五千年歷史。歷史文化源遠(yuǎn)流長,民族文化多種多樣,民間流傳許多經(jīng)典的民間故事、傳說和神話,F(xiàn)在技術(shù)發(fā)展迅猛,世界正經(jīng)歷有史以來最大的信息流量和流速,國內(nèi)外各種傳播媒介中糅合了大量本土內(nèi)容的優(yōu)秀產(chǎn)品,基本都是根植于民族文化和民族傳統(tǒng)之上的。不僅產(chǎn)生了屬于自己特有的藝術(shù)風(fēng)格和特色,而且還讓我們更直觀深入地了解民俗文化。近年來,因人們對民間藝術(shù)的重視,出現(xiàn)了許多源于民藝的生活用品或藝術(shù)形式。陶瓷藝術(shù)最具代表,陶瓷本是源于民間生活中使用的器皿,經(jīng)過幾千年的發(fā)展演變,陶瓷不僅可以制作碗碟器皿,亦可應(yīng)用于室內(nèi)裝飾、汽車工業(yè)、精密儀器、甚至醫(yī)學(xué)等領(lǐng)域。在現(xiàn)代技術(shù)引領(lǐng)的美術(shù)教育課程中,將民間藝術(shù)單獨(dú)作為一門課程似乎小題大做,但其在課程中畫龍點(diǎn)睛的一筆不容小覷。我們在利用新技術(shù)制作具有中華民族特色的美術(shù)作品時(shí),不僅是對民俗藝術(shù)或者文學(xué)作品等豐富資源的利用,更多的是在內(nèi)容上體現(xiàn)一個(gè)國家的人文精神、民族文化、道德品質(zhì)。要想讓美術(shù)教育朝更好的方向發(fā)展,我們必須統(tǒng)觀全局,充分利用現(xiàn)有資源,打造具有中國特色的新技術(shù)引領(lǐng)下的美術(shù)教育課程。
四、結(jié)語
民間藝術(shù)作為獨(dú)特的藝術(shù)形式存在,同樣有產(chǎn)生、發(fā)展,直至消亡的過程。但作為中華文化的瑰寶,其藝術(shù)精髓是值得延續(xù)和繼承的,一種藝術(shù)形式的消逝并不代表其精神的泯滅,保護(hù)民間藝術(shù)也不單單是保存它的形式和表現(xiàn),真正值得我們深思和繼承的是它的藝術(shù)精神和內(nèi)容精髓。美術(shù)教育作為培養(yǎng)藝術(shù)類人才的重要教育途徑,在傳承和發(fā)展民間藝術(shù)方面有不可推卸的責(zé)任和使命。在美術(shù)課程中合理運(yùn)用和傳承需要開拓思路、放寬眼界,在課程設(shè)置、課程內(nèi)容、實(shí)踐教學(xué)等多個(gè)環(huán)節(jié)涵蓋民間藝術(shù)內(nèi)容或形式,在推進(jìn)教學(xué)改革的過程中兼顧中國傳統(tǒng)文化含義,以傳承并弘揚(yáng)民間藝術(shù)。
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