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關于古代文學的優(yōu)秀論文（精選12篇）
在日常學習和工作生活中，大家都嘗試過寫論文吧，借助論文可以有效提高我們的寫作水平。那么，怎么去寫論文呢？以下是小編精心整理的關于古代文學的優(yōu)秀論文（精選12篇），希望對大家有所幫助。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇1
摘 要：文化概念的形成是一個歷史過程，其核心應指原則性的思想和一種特殊的精神，即人類認識自己和世界的方式。中國古代文學是中國傳統(tǒng)文化的成果和載體，中國文化的復興是時代的需要。挖掘和傳播中國文化的普適價值，是中國古代文學的使命。在“文化大發(fā)展”的新形勢下，古代文學工作需要進行理念轉換、回歸元典、強化基礎等，才能真正解決現代人教育經歷的缺陷和傳統(tǒng)文化與現代性價值的相悖，服務于當代文化的重塑。
關鍵詞：中國文化 價值認同 古代文學
當下中國，文化是傳播頻率最高的熱詞之一。然而，在文化意識不斷升溫的同時，文化概念的內涵卻顯得模糊和泛化。文化的成果之一是文學，中國古代文學作品又蘊藏著豐富的文化資源，正期盼著現代人去重新認識。
一、文化的概念與中國古代文學
在中國古代典籍中，文化一詞最早見于《周易賁卦》的《彖》辭：“剛柔交錯，天文也。文明以止，人文也。觀乎天文以察時變，觀乎人文以化成天下。”天文是陰陽二氣的交錯氤氳，反映的是季候變化;人文與天文相對應，是天道運化在人身上的顯現，也是人依照天道進行教化的社會規(guī)則，即禮樂制度。在《周易》中，文明與文化并無本質區(qū)別，指的是“文”所顯現的內容或變化的結果，既包括精神層面，也包括制度層面和器物層面。
嚴格來說，文化與文明是有區(qū)別的。在西方語境中，文化一詞最初由“培養(yǎng)，自然的成長”類推為人類訓練的過程。這種含義與中國《周易》中的文化有些相似。工業(yè)革命興起，文化的意蘊發(fā)生了變化。英國文化學者雷蒙德威廉斯在其著作《文化與社會》中將西方的“文化”概念界定在精神方面，特指語言、文學、藝術、宗教信仰、哲學思想等，而文明則往往指物質成就，諸如科學技術成果、社會政治經濟制度以及各種物質建設。中國當代學者張汝倫先生將文化解釋為“我們看待自己和世界的方式”，其核心是“原創(chuàng)性的思想和一些特殊的精神”。
中國古代文學作為中國傳統(tǒng)精神的產品形式之一，是中華民族思想情感和道德標準的重要載體，學習、鑒賞古代文學作品，就是接近、探尋古代文化的過程。因而，古代文學教學不僅要重視文學特性的分析，更要透過文學本身，肩負起傳承文化的重任。就像曾經有位學者說的：“一個民族如果沒有了文學性，我們將不會找到民族詩性的生產軌跡，而一個民族失去了文化血緣，它就不會再有未來的出路�！比欢�，時代一去不復返，在當下“信息海洋”的潮水和“文化大發(fā)展”的浮光掠影中，中國古代文學在高校教學中也已顯得尷尬和悖論。
二、中國文化的命運與古代文學教學的困境
古代文學作為傳統(tǒng)文化的載體，與中國文化的命運息息相關。古代文學在當代文化重塑上的困境恰恰是文化危機的表征�，F代教育理念強調以“學”為中心，注重激發(fā)受體的興趣。然而，興趣的培養(yǎng)不能只靠“戲說”形式的鋪染，而是要建立在價值認同的基礎上。現代中國的年輕人與傳統(tǒng)文化之間，缺少的正是這種價值認同。中國文化經歷了漫長歷史長河的積淀，形成了自己根深蒂固的特性。外來文化常常被消化為中國文化的'一部分，正如佛教被內化為禪宗。近代以來，西方文化對中國的影響無處不在，一部分人甚至認為中國最終的出路在于對西方文化的學習和復制。在這種意識形態(tài)下，西方近現代的的文化價值全面取代了中國原有文化的精神內涵。再加上改革開放后一次次商業(yè)文化的侵蝕和沖擊，中國文化已如奄奄一息的老人。當代年輕人，基本是在現代性的文化條件下長大，天然地容易傾向現代性的邏輯，會覺得與傳統(tǒng)中國文化精神格格不入，再加上深入中國人心的社會進化論的集體無意識，人們很容易用現代性的邏輯去改造和包裝中國文化。于是“反英雄主義”的思潮興起，顛覆權威、褻瀆神圣的“軾父”情結猖獗。同時，大眾文化又為這種潮流推波助瀾，顛覆快感與世俗趣味、感官刺激、享樂主義相映成趣。經典被解構，圣賢被搞笑，真理不復存在，有的只是任意與狂放。古代文學作品的解讀，似乎成了“對牛彈琴”，或者說是一種不求深刻、只講形式的嘩眾取寵。在這樣的背景下，對包括高校學生在內的大眾分析能力、鑒賞能力培養(yǎng)及至人格境界的塑造，或只是一句空談。
三、中國文化的重塑與古代文學
張汝倫先生在《當代中國的文化命運》一文中，稱當下復興中國文化是天命。人類需要中國文化，是因為中國文化具有普適價值，張汝倫先生說這種普適性在“德性”，在“克己復禮的人生態(tài)度、天人合一的宇宙觀，天下為公的政治理想、和而不同的共同生活原則和思想原則、義利之辨的道德理念、己立立人與己達達人的淑世情懷、四海一家與天下太平的世界圖景”。這種“德性”便是責任，要擔當起這份責任，需要立足當代重新解讀和建構傳統(tǒng)文化的專家學者，也需要借助新型媒介再造傳統(tǒng)文化的開發(fā)和傳播人才，這是時代賦予中國古代文學工作者的使命。因此，古代文學服務于當代文化重塑，必須從學習到傳播再到服務運用走出困境，進行標本兼治。
1.校正教育理念：由興趣到意志 建構主義教學理論強調：學習者要積極建構他們自己的知識，而不是被動地接受教師和課本傳遞給他們的信息。因此，學習者的興趣和意志力很重要。其中，興趣關聯(lián)娛樂，而意志指向勤奮。目前的教育理念強調興趣，為引起觀眾、聽眾、讀者、學生的興趣，不惜花大力氣追求漂亮的形式，在一定程度上忽視了其主旨內容。在實際上，包括在校的本科學生在內的成年人，意志力的培養(yǎng)仍至關重要。從價值角度告知他們所學習、傳播內容的重要性，然后依靠自身的意志力去接受，去刻苦，應該是當下教育理念調整的方向。古代文學與傳統(tǒng)文化共存共榮，價值比興趣更重要。
2.精選學習內容：回歸元典 傳統(tǒng)文化中，對社會和人類具有普適意義的精華部分，需要繼承，對由于時代變遷變得腐朽的部分，必須摒棄。只有這樣，社會和人類才能不斷完善。立足當代對精華和糟粕進行甄別，重塑中國文化的形象，是增強中國文化感召力的重要工作。當下信息泛濫，魚目混珠，網絡、影視，甚至主流媒體，歪曲元典思想的現象時有發(fā)生。
重塑傳統(tǒng)，挖掘中國文化的普適價值，必須回歸元典。正如袁行霈先生在《中國文學史》總緒論中強調的那樣：“文學史著就應立足于文學本身……文學創(chuàng)作才是文學史的根本，文學理論、文學鑒賞，批評是文學史的輔助方面，文學傳媒是文學史的另一輔助面。文學本位就是指強調文學創(chuàng)作的中心位置和緊抓另外輔助的兩個方面�！币晕膶W為本位，就要以經典作品為本位。借助網絡資源提供的線索，順藤摸瓜，查閱元典，是正確解讀傳統(tǒng)文化的良方。
3.立足傳播基礎：注重語言分析 針對由于古文功底薄弱造成閱讀、傳播困難的情況，學習古代文學作品的時候，應該把漢語語言學與文學鑒賞相結合，增加語言分析的力度。一方面掃清閱讀障礙，另一方面又使文學風格、情感意蘊找到依托。例如，駢文中起伏跌宕的情感如何通過句式和語音來表現;《左傳》描寫戰(zhàn)爭前的游說所體現的禮樂思想;用典對詩文典雅、簡約之風的作用;詩歌意象間的意脈邏輯與哲理及詩風的關聯(lián)，等等。相對枯燥的語言與相對空泛的文學、文化互相補充，相長相生。另外，“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”、“讀書破萬卷，下筆如有神”的古訓是萬萬不可廢的，配合元典閱讀，強化背誦名篇、名段，加強寫作訓練，也是提高民族的文化綜合水平，促使當代中國文化重塑的良策。
4.重視服務實踐：加速成果轉化 在古代文學服務于當代文化重塑中，現代技術是一把雙刃劍，只有合理地運用，才能充分發(fā)揮它的價值。首先，要堅持把影視、網絡、多媒體作為傳播的輔助設施的原則，切不可拋開主旨內容而片面強調形式，造成喧賓奪主。其次，針對不同的接受對象要區(qū)別對待。對社會大眾，在娛樂過程中要正確解讀歷史文化，切不可一味“戲說”或講“野史”。在高校中，對理工學科可充分借助多媒體文學進行素質教育;對中文、新聞等人文學科來說，應強化分析、讀寫等基本能力的訓練，必要時輔以多媒體;對理論性較強的人文學科，鼓勵將傳統(tǒng)文化的研究成果進行整合，及時創(chuàng)作出各種形式的文化產品，適應社會需要，這也是人文學科服務社會的重要環(huán)節(jié)。
綜上所述，我們要充分利用對中國古代文學的研究成果，促進其在大眾文化傳播的過程中的應用，促進中國當代文化的重塑。
參考文獻：
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古代文學的優(yōu)秀論文 篇2
一、問題的提出
粗略的概覽這些項目和文章就可以發(fā)現，他們研究和關注的領域既深入又全面。研究的對象既有歷時性問題又有共時性問題，既有以戲劇本身研究為主的第一層次問題，又有與之相關的外圍的第二、第三層次問題。
研究的范圍從地方性戲劇到全國性大戲的綜合概論；從戲劇文本的純文學研究到對于戲劇因素中繪畫、音樂的交叉學科研究；從戲劇文本主旨到文本結構、人物分析研究等等；從戲劇興盛和衰落原因的探討到各種劇種的交替、乃至于聲腔的嬗變與特征，……凡此種種，不勝枚舉，有點有面，有粗有細，可謂周到細致，研究熱烈，成果卓著。但細心梳理卻可以發(fā)現的是：科研最終極的目的并沒有得到應有的重視和體現。第一，教學相長是教師、學者等科研工作者共同的心愿，教師把研究者的最新研究成果應用到教學中，尤其是實施在以教書育人為終身職業(yè)的師范院校中文系學生的授課中，可以使教師與學生雙重受益。小可以讓教師豐富知識、增加涵養(yǎng)，提高教學質量；大可以讓學生認識中國的傳統(tǒng)文化，去偽存真，剔除糟粕，吸收精華，培養(yǎng)健全的心智，提高自身的綜合素質。而眾多的項目與研究中，對于戲劇教學環(huán)節(jié)的關注卻相當薄弱。這與整個戲劇研究的繁榮是不相稱的，也是不應該的。第二，戲劇是中華文化的極其重要的組成部分，是非物質文化遺產保護中的重點對象。但是舞臺熱鬧，學術熱鬧，并不能解決戲劇日薄西山的命運。其市場的流失固然有其自身文化屬性和文藝形式的一些原因，但是研究的結果，已經更多更明確的指向了消費對象的變化。而高校整日面對的教育對象就是未來文化消費的主力軍�！m然戲劇擁有通俗的特性，但這一優(yōu)勢已經與電影等其他的文藝形式所共有，所以其所特有的對于消費對象悠然心態(tài)的要求只能落實到具有較高文化素養(yǎng)的大學生身上。而這一點更加說明戲劇教學活動本身的重要性，以往單獨把戲劇當作純文學文本進行教學的方式不足以承擔這一重任。這就要求，從事戲劇教學任務的教師在充分認識到戲劇教學的意義的前提下，在專研學術、充實自己的同時，必須進行戲劇教學的改革。
二、問題的解決
依據上述問題的提出因由，問題的解決主要在于兩者：一為教師，二為學生。
�。ㄒ唬┙處熓墙虒W的主體，作為教學任務的承擔者與實施者，教師自身的學識與素養(yǎng)直接關乎教學的質量，而教學的方法則關乎學生的成長。
所以不僅要求教師廣泛的搜羅已有的研究成果豐富自己，更要求教師通過自己的發(fā)見，撰寫出具有獨創(chuàng)見解的文章，發(fā)見富有成效的教學方法。
1、文獻資料的甄別收集：由于戲劇是一個藝術的綜合體，涉及的各種相關藝術和層面相當廣泛，這遠非一個科研工作者的個人研究所能完成，所以搜集———消化吸收———為我所用———應用到教學，是個相當重要的過程，而其始源于搜集。搜集的具體工作包括：
�。�1）戲劇外圍的相關藝術研究成果：如音樂——因為古代的戲劇又稱樂府，其繁榮衰敗與音樂有很大關系，有學者就從北曲的發(fā)展來探討元雜劇的興衰；如繪畫———因為古代戲劇中的臉譜和布景都是寫意畫的直接體現，而戲劇中的人物故事更是繪畫的重要題材，有學者就探討其與中國畫的.關系；如舞蹈———因為古代戲劇“唱、念、做、打”中的“做”，就是舞蹈動作，它不但與現代的舞蹈動作一樣，富有傳情寫意的功能，還肩負著故事承接、暗示時空等更為豐富是職能，這也引起了現代學人的注意。如影視資料———隨著越來越多的古典戲劇搬上銀幕，它們成為戲劇原作的另類解讀，以其不同于原來舞臺的色彩、聲音等，協(xié)整著不同的功能為戲劇發(fā)展做著貢獻。這些屬于外層次的資料。
�。�2）戲劇本身的問題研究成果。戲劇作為藝術的一個門類，本身就是一個大家庭，枝條繁亂，成員眾多。每一個劇種，每一個劇目，都有各自的傳承、發(fā)展、演變過程。這之中劇目是重點，學者從劇目的故事來源進行的對照研究：如水滸戲與《水滸傳》的關系，三國戲與《三國演義》的關系；從劇目的體式進行的研究：如關漢卿的《拜月亭》與丘惠的《幽閨記》何以故事相同而體式不同？白樸的《梧桐雨》與洪升的《長生殿》有何演變？從劇目的產生進行的研究：如明代中期為何出現《中山狼》的題材熱？明代后期又為什么會有大量的情愛傳奇？———這些有的屬于純學術問題，有的屬于歷史范疇，有的是不同文學樣式的交叉，均應關注。
�。�3）劇本作為文學本身的研究成果。作為文學的一種，它是文學研究者關注的重點之一。這包括：劇本的主旨———《竇娥冤》悲劇性何在？《牡丹亭》“至情”的文化意味；劇本的結構———元雜劇一本四折的產生與功能，《黃粱夢》中的夢中之夢；劇本的人物塑造———《西廂記》中張生的志誠、紅娘的機智、鶯鶯的狡黠，《桃花扇》中侯生的軟弱、香君的剛烈等等。不論有關傳統(tǒng)經典的應該涉獵之范疇，還是獨辟蹊徑的陌生劇目的新發(fā)現，都該搜羅。
（4）科研成果與教學互動的研究成果�？蒲械慕K極目的是為教學服務、為實踐服務，所以這方面的研究成果彌足珍貴。雖然就現有的成果來看，仍然不系統(tǒng)、不全面，但足資借鑒，同時這也是本論文提出的原初依據。
2、教學方法的探索：戲劇是一個包含了各種藝術的綜合體，對于戲劇的研究應包含三個路向：劇本、音律、舞臺。但長期以來學者———特別是中文系的師生，僅僅把它作為純文學來進行研究，即著眼點僅僅在劇本，間或涉及音律，而完全忽略了最重要，也是最鮮活的舞臺研究。而正是被忽略的舞臺上有豐富的舞蹈、美術、聲腔，以及戲劇的生命力———不同于電影copy的可復制性，它具有即時性的特點，根據不同的觀眾，不同的演出時間、地點而具有不可復制性。這使得學生得到了對于戲劇的片面認識，也影響了學生提高自己藝術素養(yǎng)愿望的進度。那么如何彌補此項教學不足呢？茲提出兩種方法。
�。�1）影像資料。關于一個劇目，可以通過影像資料使學生獲得初步的感性認識，感受它的舞臺與動作的寫意性；感受其音樂與人物情感的共振性；感受劇中人物與自己的情感交流。然后通過其在不同文學門類的誕生進行主旨的對比和藝術的優(yōu)劣對照，加深對于劇作宣揚觀念的了解和體悟，培養(yǎng)正確的認識和判斷，之后通過對于其音樂、舞蹈等藝術的賞析進一步提升自身的素養(yǎng)，對祖國優(yōu)秀的文化產生熱愛，并弘揚它，為祖國文化事業(yè)的繁榮作貢獻。
�。�2）田野調查法：這是掌握鮮活的第一手材料的不二方法，因為戲劇在現今的生活中仍然具有頑強的生命力，仍在蓬勃的發(fā)展、存在中，幾乎所有的地域都有自己獨一無二的、原生態(tài)的劇團存在。大部分的劇團目前的演出都擁有自己的傳統(tǒng)劇目，其或多或少改編自古代的戲劇文本。進行田野調查，不僅可以進行感性方面的訓練，直觀地感受戲劇的舞臺美術，享受新鮮的音樂教育，而且可以跟古人進行跨越時空的靈魂體驗和情感交流。更可以用理性的精神探討劇種的發(fā)生發(fā)展等歷史淵源，劇目的特色，包括音樂、乃至樂器的獨到之處，別致的聲腔，異樣的舞臺設計與舞蹈程序，也可以探討劇本的改編、流傳以及流傳的原因和其中深摯的內涵。
�。ǘ┚妥鳛槭芙陶叩膶W生層面而言，戲劇教學的改革亦有兩方面的意義。
1、由于劇本是古人對于社會、人生、歷史、倫理等等形形色色對象的思考結晶，是文學技藝的再次大演練，所以傳統(tǒng)的單就文學方面的戲劇教學，學生可以在教師的引導和自身的思考中，學習到系統(tǒng)的理論知識，打開一扇通向傳統(tǒng)文化的窗口。認識到古老文化的思想、道德、倫理精髓，又能感受到傳統(tǒng)文化的博大精深和文字的奧秘，通過去偽存真，健全自己的心智，陶冶自己的情操。但戲劇———尤其是中國元明清的戲曲，更是藝術的綜合體，它融合了古代幾乎所有的藝術因素，有音樂、舞蹈、繪畫、歌唱、武術等等。而各種技藝的觀摩與感受，不僅能夠從技術層面鍛煉自己、豐富自己，亦可提高自己的綜合人文素質。故而傳統(tǒng)的單一文學路向的教學不能夠達到完全的教學目的，也沒有充分利用好戲劇所能提供的教育資源。
2、戲劇是操作性很強的一門藝術，學生通過參與自編自演的劇目，將會受益無窮。周光凡在《大學、大學生與大學生戲劇》中指出：對于當代的大學生來說,讓他們欣賞戲劇演出、參與戲劇活動、體驗戲劇魅力的人文意義起碼有以下幾點：
（1）讓大學生獻身一個團隊和集體并從中體驗集體創(chuàng)造的歸屬感和滿足感。
�。�2）讓大學生在一個交往的平臺上訓練表達和思維能力，習慣于流露和宣泄情感，學會與人交往。
（3）讓大學生學會體驗理解和同情另一個人的情感、尊重和欣賞另一個生命。
�。�4）戲劇的創(chuàng)作和排練過程幫助大學生在創(chuàng)作中自主建構知識和能力。
�。�5）戲劇活動培養(yǎng)大學生的創(chuàng)造能力。
（6）戲劇活動培養(yǎng)大學生超越功利的理想主義精神和真誠的生活態(tài)度。
�。�7）戲劇提供給大學生展示自我的舞臺和建立自信的機會。加拿大藝術教育家韋愛詩(Wilkinson)博士認為通過戲劇開發(fā)人的潛力過程中至少能促進以下八種能力：感覺能力、動作能力、交際能力、創(chuàng)造能力、感情能力、精神能力、社交能力和知識力。這一觀點和周凡光的總結頗為相似，這些都提示我們參與戲劇搬演實踐的重要。
三、結論
戲劇是民眾最為喜歡的文藝形式之一，作為非物質文化遺產的重要組成部分，是最具影響力的精神文化陣地，可資利用的教育資源無窮無盡。戲劇是大專院校漢語言文學專業(yè)文學課程中的重要一員，元明清文學的重點即在于戲劇。受過高等教育的大學生不僅是未來文化消費的主體，更是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的承繼者和弘揚者。戲劇因為其獨特的文化特征(如戲劇作品的不可復制性，投入與產出的反比例等)，在現代文化市場中處于弱勢地位，但它又有著其它文藝形式所不具有的優(yōu)勢與功能，這就為以教書育人為職業(yè)的教師提出了任務：在授課中讓學生全面認識戲劇，進行教學的改革。資料的整理工作，就是要增加教師的內涵，促進教師的科研與教學工作。而要培養(yǎng)好肩負文化傳承、作為未來社會建設主力軍的當代大學生，搞好對于他們影響巨大而且迅捷的戲劇的教學工作，就要讓學生對戲劇有完整的認識，就要盡可能的讓學生參與進來。既幫助搜羅相關的資料，進行田野調查的工作，又適當開展戲劇的編、導、演活動。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇3
一、元明清近代文學教學改良的必要性
(一)內容繁雜與課時不足的沖突
中國文學從魏晉時期文學自覺發(fā)展到元明清及近代，已形成了豐富多樣的文體，除了傳統(tǒng)的賦、詩、詞、傳奇，又出現了元雜劇、南戲、散曲以及類型豐富的明清小說等。加之隨著經濟的發(fā)達與印刷技術的進一步發(fā)展，到了這一階段，藏書數量有了空前的提升。所以這一時期的文學作品無論是文體類型還是數量都較前代更加繁雜。比如古代詩歌方面，提及古代詩歌人們往往想到的是唐代，可是就數量上而言，“元代有數百人的詩文集流傳至今，明清的詩文別集達數千種之多，一部《明詩紀事》就輯錄了四千多人的作品，約為《全唐詩》所收詩人的兩倍，清代的詩文作者更是逾萬。”再比如古詞方面，詞作為一種文學形式，其全盛期可謂是在宋代，但元明清時期的詞的數量卻是遠勝于宋代的，葉恭綽所編的《全清詞鈔》就輯錄了清代詞人三千余家，這比唐圭璋所輯《全宋詞》收錄的作家多了近兩倍。那么如此繁多的內容，在教育部高教司的要求下需要112 課時來完成教學。但是在實際操作過程中，由于培養(yǎng)方案、教學大綱等因素的影響，大部分學校都無法做到這個要求，而基本停留在50到80 課時之間。那么在如此短暫的時間內，要將繁雜的知識點講授清楚，按照傳統(tǒng)的“講授加劃書”模式就很難做到了。因為時間不足只能講授重點篇目，其余部分尤其是近代部分，只能讓學生在教材上劃重點。如此教學會導致學生對于本部分文學史脈絡不清楚，造成學生文學史認識斷層，無法進一步提升其學術意識。
(二)傳統(tǒng)講授式與“95 后”學生心理特點的沖突
傳統(tǒng)的古代文學教學方式多是采取單純講授式的教學模式，教師往往采用“一言堂”、“填鴨式”的教學方法。由此以來，導致學生難以進行知識和能力的自我建構，往往在一學期結束時，隨著考試的結束也將所有的知識全部留在了教室。同時這樣也使得課堂教學缺乏應有的活力與生氣，加之現在的大學課堂主體是“95 后”，95后雖屬于90后，但其本質與90 后有很大而不同。作為第一批出生于網絡信息時代的人類。95 后就像網絡信息一樣，更加活躍、多變，對于知識的接受能力變強，但是精神集中度下降。也就是說，傳統(tǒng)的一味講授會造成，教師在講臺上仍舊講得眉飛色舞，可是學生的心神早已到了“詩和遠方”，所以近幾年才在高校理論課程教學中，興起了“段子式”教學。這種段子式教學就是應對95 后學生而出現的，旨在學生聽課集中度下降時，教師用與課程內容相關的“段子”，突然轉變教學方向，以提升學生的精神集中度。所以說面對著如同網絡信息一樣的95 后學生，如果依舊使用傳統(tǒng)單純講授式進行教學活動，尤其是進行古代文學教學，必然不會有很好的教學效果。
(三)通用教材片面化與學術教學深度化的沖突
對于古代文學課程的教材，大量院校使用的是袁行霈主編的《中國文學史》，這套教材是目前較為權威、全面的，但這并不意味著可以單純只使用這一套書，這套書存在著知識點流于表面的問題。例如說在本教材中，對于《水滸傳》主題思想敘述部分，正文中僅采用了傳統(tǒng)“忠義說”，引用部分簡單設計到了“農民起義說”、“市民起義說”、“忠奸斗爭”，但是就本書誕生時與“忠義說”同時存在，且相當重要的“誨盜說”并沒有涉及，這樣的處理方式符合學生的固有觀念，便于理解，但就其學術性而言，會顯得流于表面，不夠深刻。也就是說如果只使用這樣一本書進行教學，就會與學術教學深度化產生沖突。學生很容易記憶這些知識點，但是沒有選擇學術角度的權利，進而引發(fā)學生的自主思考與研究。同時，文學史研究界的學術研究也不是一成不變的，手中的教材很多部分都難以涵蓋新的學術觀點。例如在《西游記》作者部分的敘述中，如果還是以吳承恩作為唯一合理作者人選，就顯得比較脫離與時俱進的學術前沿了，因為當代學者逐漸發(fā)現從方言角度《西游記》存在至少兩種方言、吳承恩所著在明代書編中被歸為史部地理類等等�？墒沁@些觀點在通用教材中往往鮮有提及，因為在其編寫時此類觀點尚未出現，或者未成為時代主流。但是隨著時間的推移，主流與非主流觀點可能會有所轉移。所以，依舊采取完全依托一本教材而進行教學，會使學生難以進行深度的學習研究，不利于學術的深化，不利于開拓學生的學術眼界，反而會使學生更加感覺學習的.乏味。
二、推行多元化教學
(一)多元化教學要求從講授式教師轉向文、史研究型學者
要構建有效的多元化教學，教師的教學素養(yǎng)、專業(yè)素養(yǎng)和知識儲備起著決定性的作用。在傳統(tǒng)講授式教學中，使得教師能夠一本教案走到退休，不注重對于新興學術觀點的研究，故步自封。觀點陳舊難有創(chuàng)新式的見解，白白浪費了自己的教學經驗。所以教師必須堅持“活到老、學到老”的觀點，不斷深化學習，要善于接受新的學術觀點和教學理念，即在授課之外，努力成為一名研究型的學者，并且將自己的研究方向從單純文學文本研究拓展為文史研究，當然作為漢語言文學專業(yè)的教師自不必像史學教師那樣，對于大量歷史事件進行細致研究，可是由于本部分教學內容的時代特點，需要對于大的歷史背景，以及具體作者人生重要經歷有所掌握，并將二者聯(lián)系起來，以便學生理解。也就是說要把教學變成行動與研究相結合，即講授、文史研究、實際教學活動有機統(tǒng)一的模式，在這一過程中，“教師心智模式和系統(tǒng)思維得到發(fā)展和改變，理論與實踐得到深度融合。”
例如在講授《水滸傳》的思想內容方面，如果僅依照袁行霈版《中國文學史》中的觀點，那么只是強調“忠義說”，可是在明代便有與之相對的另一種學說“誨盜說”，同時在建國后還出現過“農民起義說”、“市民起義說”、“忠奸斗爭說”等等，片面性的講授會影響學生對于文本的理解層次。正所謂“教而不研則周，研而不教則殆;教然后知其困，研然后知其關�！彼裕虒W與科研相結合是教師發(fā)展的內在需要和持續(xù)進步的基礎，同時亦是提高教學質量的關鍵因素。堅持教學與科學研究相輔相成，將使教師步入全新的職業(yè)生活境界之中，從而比較輕松的化解教學時面臨的專業(yè)難題，使教學因之更加靈動和多彩。
同時在“元明清近代文學”講授部分，教師應注重引導學生回到文本創(chuàng)作時代的歷史氛圍。這種歷史氛圍并不是簡單一句話概括一個時代就能夠是學生明白的，有時還要從很多細致的角度解釋為什么會產生如此的文學形式或文學思潮，比如元雜劇之所以繁榮，是因為元朝前期不開科舉，中原文人無處謀生導致的;元雜劇之所以后來走向衰落，是因為元朝在“大德”后開始了科舉，文人又有了靠讀書得來的上升階梯。再比如元雜劇中經常出現指天罵地影射朝廷的橋段，如果只歸結為元朝思想文化相對自由，學生還是不會知道為什么，那么就需要解釋“自由”的原因，因為元朝在中原90 年經歷12 位皇帝，只有世祖忽必烈、英宗碩德八剌粗通漢語，順帝妥懽帖睦爾精通漢語，其余皇帝完全不懂漢語。所以像《竇娥冤》中指天罵地的情景也就可以理解了。由此來看對于這一部分的教學很難跳脫出元代從上到下的歷史社會氛圍的影響。正所謂“一代有一代之文學”，另外作者的生活經歷對于其作品的影響也是不容小視的，例如白樸的人生經歷與金國遺民身份認同，就可以解釋其作品中對于金章宗的影射。而這一切幫助學生理解授課內容的材料的累積，就需要教師“文史雙修”。
(二)多元化教學要求構建開放式合作型課堂
近些年的教學改革不斷強調學生在實際教學活動中的地位，并一再提出要把課堂還給學生的理念。如果將實際教學活動比作一出戲劇，那么教師在其中所承擔的角色應該是導演而非主角，教師應該通過引導和組織的方式促使學生得出屬于自己結論，讓學生學會學習，并使學生積極參與到學術討論當中。這就要求授課教師能夠充分運用啟發(fā)式、討論式的教學方法。所謂啟發(fā)式教學方法，就是在實際教學活動中，講授結束給予學生以思考的空間，借此調動其課下的學習。比如在講授“三言”時，可以讓學生通過自主閱讀《杜十娘怒沉百寶箱》與《賣油郎獨占花魁》，思考其間人物形象的異同、描寫手法的特點等等，激發(fā)學生舉一反三的能力。在講授《聊齋志異》時，與學生探討傳統(tǒng)印象中的狐貍精形象，借以激發(fā)學生的學習興趣，提升學生的閱讀興趣。再由此推回文本，一同探討“聊齋”中別樣的狐貍精形象。
所謂討論式，即，在學生發(fā)現問題、提出問題時并不急于作答，而是將問題置于所有學生中，進行討論，最后再予以解答。也就是說在實際教學過程中要充分培養(yǎng)學生的參與意識和學術意識。提出適合學生水平的相關問題，給予學生充分討論的時間，在討論前要引導學生了解需要參考那些資料充實自己的觀點，指導學生理清發(fā)言提綱，以分組的形式進行討論，在一學期中要做到每個人都有發(fā)言的機會。每個人在發(fā)言后，其他同學可提出不同的觀點并加以討論。當然在討論結束后，教師應對于學生的多元學術觀點給予總結，從而進一步引導其進行課下閱讀。由此形成一種合作式開放型教學方式，通過對話、交流、互動、合作的開放形式，完成“元明清近代文學”的教學。
綜上所述提高“元明清近代文學”教學質量是一個任重而道遠的工作，這個工作中不但需要教師轉型為文史雙修型學者，同時也要作為“導演”組織、指導學生演好這樣一出大戲。95 后學生由于年紀及經歷的影響，以及閱讀量的缺乏，對于文本的藝術魅力難于理解，并且很難對于文本，尤其是古代文學作品進行審美批評。這就需要教師一方面進行有專業(yè)高度的講解;另一方面引導激發(fā)學生的學術意識。最終使學生在理解文本的基礎上充分感知文本的藝術魅力，進而提升學生的鑒賞能力，并促進其形成積極的價值觀與世界觀。同時也需要國家與社會的支持，以提升古代文學的學科地位，使得祖輩的文學輝煌不置斷送，中華道統(tǒng)繼續(xù)得以延續(xù)。學生能夠全面系統(tǒng)地了解元明清近代文學的全貌，體味傳統(tǒng)文學的別樣魅力。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇4
內容摘要：元代文人把流于民間的雜劇當作自己的主要寫作來對待，傾注幾乎畢生的心力，從而提升了雜劇的文學品格，雜劇內涵的文學性值得我們很好的研究。
關鍵詞：元雜劇 文學性 寫什么 怎么寫
元雜劇是中國豐厚的戲劇文學遺產中的重要組成，至今對我們的戲曲戲劇創(chuàng)作仍具有積極的影響，我們依然可以在今天的舞臺上看到她戲曲藝術的傳承光芒;在元雜劇中積累起來的文學涵養(yǎng)也得以我們數百年的繼承和吸納，劇目蘊含的文學性值得我們認真體會和研究。
我國戲劇歷史悠久，最早發(fā)生在寺廟和鄉(xiāng)間地頭的演出往往是民間藝人口傳身授的東西，是沒有劇本支撐的，因此會經常發(fā)生變化，也沒有文字的記錄。王國維在其《宋元戲曲考》中說：“我國戲劇，漢魏以來，與百戲合，至唐而分為歌舞戲及滑稽戲二種。宋時滑稽戲尤甚，又漸藉歌舞以緣飾故事，于是向之歌舞戲，不以歌舞為主，而以故事為主。至元雜劇出而體制遂定，南戲出而變化更多，于是我國始有純粹之戲曲”。[1]他精到地梳理了我國戲劇形成的脈絡。我國在漢魏時期出現的戲劇雛形實質上只是一種雜技，到唐宋之間也只是歌舞兼滑稽的插科打諢，如“眼睛酸”、“蘭陵王”等。誠如格羅塞在《藝術的起源》里所說：“模擬式舞蹈實為產生戲劇的雛形，因為從歷史的演進的觀點看來，戲劇實是舞蹈的一種分體�！盵2]到了宋代，出現了有情節(jié)發(fā)展、有人物形象的、以故事為主的南戲，于是戲劇向前推進了一大步。元雜劇體制遂定，也開始有大量的劇本創(chuàng)作，這里的重要理由是民間的戲劇進入了文人的書案，一批文人參與戲曲的.創(chuàng)作和演出成為我國最早的優(yōu)秀劇作家。眾所周知，由于社會的理由，元朝取消科舉，文人被斷絕了仕途，他們中的許多人只能在市井茶肆勾欄寄托自己的性情，從而造就了我國戲劇的成熟與輝煌。
歷史保存下來一百多部雜劇劇本（《元曲選》和《元曲續(xù)集》共收一百六十二部劇本），讓我們清晰地閱讀到元雜劇戲曲藝術的精華。以關漢卿、王實甫為杰出代表的雜劇劇作家，他們把流于民間的雜劇當作自己的主要寫作來對待，傾注幾乎畢生的心力，從而提升了戲曲的品格，由平俗脫出而文雅，由隨意脫出而規(guī)范，由膚淺脫出而深刻，且在戲曲中承載起中國文學創(chuàng)作的儒家思想，為我國戲劇作出不可磨滅的貢獻。
我們現在讀到的元雜劇本子，不是純粹的只供演出使用的舞臺戲曲劇本，它們是戲曲性和文學性的結合和統(tǒng)一，即既要能作為舞臺演出的藍本，又同時可供人們在書齋里閱讀欣賞。劇本里包含著劇作家作為文學家的理想和尊嚴。劇作家們在創(chuàng)作時是以戲曲舞臺演出的方式深思，以文學的方式表達。并且這種表達是注意到了舞臺的時空轉換、人物間的動作互相影響、對白中的情緒變化等多方面的造型表現。在元以前許多民間戲曲中，創(chuàng)作者往往偏重于舞臺效果，偏重演員在舞臺上的自我表現，而出現了以“藝”（或是“技”）壓“文”的現象。唐天寶年間的詩人常非月有一詩描述了當時“談容娘”（又稱為“踏謠娘”）的演出場景：
“舉手整花鈿，翻身舞錦筵。馬圍行出匝，人簇看場圓。歌要齊聲和，情教細語傳，不知心大小，容得許多憐？”
詩中可見，演員表演精湛，觀眾反響熱烈，至于劇情故事則沒有敘述，這便是元以前的戲曲演出是以歌舞游戲為表征、以娛樂觀眾為目的的特點。元雜劇擁有了前所未有的文學元素和戲劇元素，首先成為了真正的戲劇，真正在舞臺上搬演一個完整的故事、真正在故事中凸顯沖突為雜劇的主脈和靈魂、真正塑造生動具體的人物形象并在人物身上烙下時代的、民族的、歷史的印記。這都是因為雜劇作家們有意識地有文化地有品格地從事了劇本的創(chuàng)作。
現在我們把元雜劇納入文學的范疇來審視。誠如王國維所言“元雜劇為一代文學之首”，如此評定，那是確認元雜劇具備了厚實的文學屬性。我們從現存的元雜劇作品來看，文人的印記是很明顯的。某種作用上講，是文人以他們厚實的文學素養(yǎng)和基力，創(chuàng)造了元雜劇的歷史文學價值和歷史文學地位。
首先，表現在對劇目題材的選擇上，也就是“寫什么”的理由。
題材的選擇和把握是有高低雅俗之分的。選擇，體現了作者視野的廣度和視覺的敏感;把握，體現了作者深思的深度和關注的取向。元雜劇作家以他們的文人底蘊自然地就把目光更多地、主要地投向了歷史、公案和愛情。
在元雜劇中，歷史劇占了很大的比重，是其他題材的雜劇無法超越的。這是因為元代政治上對言論及著作的限制，直接在劇中評說當下是有風險的，于是劇作家們紛紛“以史為鏡”，曲折巧妙的抒寫自己心中的塊壘。其次，是我國歷史故事的豐富和繁盛，本身就具有很強的戲劇性，容易進入劇本創(chuàng)作的目標區(qū)域。于是，劇作家們把歷史典籍中的許多歷史事件記錄作為素材或依據改編成雜劇，一時戲臺上帝王將相扮演出場，是古代人古代事，也是當下人當下情，由當下演員演繹歷史風云，國家興衰，英雄成敗，闡述著我國傳統(tǒng)的歷史觀念，警示當下，也期待未來。從歷史文學中移植過來的雜劇，為雜劇的文學性內涵增加了沉甸甸的分量。
元雜劇中有許多優(yōu)秀的歷史劇，出現了《趙氏孤兒》《漢宮秋》《梧桐雨》《介子推》《單刀會》《黽池會》等一批膾炙人口的作品，像《趙氏孤兒》尚被國外推崇和移植，可見影響之大。
元雜劇中史籍的影響是很明顯的，一是以史籍資料為本演繹劇情，一是以史事人物為形塑造舞臺形象。
如紀君祥《趙氏孤兒》的劇情出自《史記》。義士程嬰和公孫杵臼聯(lián)手營救趙氏孤兒，公孫不惜犧牲自己性命，義重于山，程嬰設計救孤，為圖復仇，揚善攻訐，也是以義立命。雜劇《趙氏孤兒》根據這段史實這兩位義士構建了跌宕起落的劇情，弘揚了中華民族千古不變的道義精神，而在這種精神里又離不開一種“血親”基礎的文化認同。元以前的民間演出或說話都未能表現這樣的豐富和厚實。
再以關漢卿的《單刀會》為例。關漢卿的《單刀會》是演繹三國時期蜀之大將關羽為維護劉備為領袖的蜀國基業(yè)的利益，單刀赴會，以自己的孤膽勇氣挫敗了魯肅等人的陰謀。關羽這個歷史人物在陳壽的《三國志》中有生動描述，說關羽結識劉備后，始終忠心耿耿地，“隨其周旋，不避艱險”、“寢則同床，恩若兄弟”。（《三國志·蜀書·關羽傳》）這為關漢卿塑造、再現關羽的形象提供了視覺上的想象，為關羽的行為提供了內在的依據。關漢卿在《單刀會》中借別人的口描畫了關羽一個具有蓋世氣概的英雄風貌.
古代文學的優(yōu)秀論文 篇5
摘 要 唐詩精煉主導抒情，宋詞篇幅略長趨于事理描述。通過對唐宋代詩體的異同進行比較，可以闡明唐宋詩形式形成的原因，從而對詩體形態(tài)進行深入研究。
關鍵詞 古代文學 唐詩宋詩 異同比較
一、唐宋詩歌異同深入研究探討
唐宋階段古代詩文學，是古代文學課程中的重頭戲。教師帶領學生很好地把握“唐宋詩歌”兩種迥然不同的審美體裁，是對唐宋詩歌進行深入了解的重要環(huán)節(jié)。所以，教師在進行唐宋元階段古代文學課程講解時，可以從“唐宋詩歌存在異同”話題入手，帶領學生深入的研究和探討。
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唐詩，從總體的謀篇、布局上來看，給人的感覺是氣韻流暢，富有醇美情調。唐詩以極其鮮明的藝術特色，改變以往詩體的寡淡和繁縟，換之以全新的短小精煉、語淺情濃、形神兼?zhèn)�、生機蓬勃之感。比如唐代著名詩人王維的詩作就以“清新、活潑、生動”見長，他的一首《送元二使安西》（又名《陽關曲》）“渭城朝雨輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”，讓人深感到濃濃的依依惜別的人情味。劉禹錫的《秋詞》：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上，便引詩情到碧霄�！痹娭谐錆M了盎然情趣，感慨而不消極。由此可見，唐詩作者通常都是將自然景物和自己的心境相結合，展開豐富的想象和聯(lián)想，描繪出唯美景象，倡導氣勢蓬勃大氣。所以唐人所著詩歌所表現出來的境界，普遍偏于雄渾開闊、唯美而富有浪漫情調。唐代詩人對抒情詩作風格的偏愛，促使他們在詩歌創(chuàng)作時更加側重于抒情。無論是花、葉、樹、蟲、鳥，還是風、雨、雷、電、霧，都能讓詩人瞬間捕捉到此時此地與心靈相通的創(chuàng)作靈感，從而借以抒情達意。因此，唐代詩人所著詩作都極具深切情意，富有生機盎然的激情。
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而宋代詩作就和唐代詩作的深厚濃情、多情迥然不同。宋詩在情調和審美上普遍側重于“思辨”，宋詩擅長“析理”。宋代詩人普遍都以積極入世的態(tài)度投身創(chuàng)作，力圖通過詩意來周密地表達出哲理。宋代著名詩人朱熹在其詩作《觀書有感》中借景喻理：“半畝方塘一鑒開，天光云影共徘徊。問渠那得清如許？為有源頭活水來�！痹谶@首詩作中，朱熹通過“水清澈，是因為源頭活水”，來啟示人們要持續(xù)接受新事務、接受新知識、學習新本領，充實自己。鼓勵人們用不斷求知來開拓人生新領域、提高人生新境界。王安石在詩作《梅花》中寫到：“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來�！彼麑⒊橄蟮娜松芾�，借冬天寒冷、梅花盛開等景物來進行暗喻，用詩化了的景物生動形象地表達出來，寓意極其深邃。還有蘇軾的《題西林壁》：“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中�！边@首詩作是在蘇軾游覽了廬山風光之后所進行的總結，其在詩中描寫了廬山變化多姿的景致，并且借景喻理，從中啟示出深刻的“當局者迷，旁觀者清”的人生哲理。這首詩作的特點不在于抒情，而著重于借物來暗喻的“理趣”。由此可見，宋詩和唐詩的富有浪漫情趣迥然不同。相比較而言，宋代的詩作更加顯出理智和思想境界的深邃。宋詩之所以具有如此獨特的詩風，其實是源于宋詩作者普遍都以“儒家老莊哲學”的沉穩(wěn)靈秀和通達敞亮作為詩作的研究根基。宋代詩作借物、借景象進行感情抒發(fā)，從議論中透析出人生哲學道理。濃郁、多變、邏輯嚴密的哲理思辨度，遠遠超越了詩作中的形象思維。當然，在宋代詩作中也有飽含抒情風格的詩作，但是宋代詩人通常都會在詩作創(chuàng)作的深情之內，十分靈活地將哲理摻入其內，這樣詩作就形成了非常巧妙的境界上的飛躍和提升。宋代詩作在客觀冷靜地觀景、觀物的同時，也理智客觀冷靜地對人生境界、對哲學深度進行了很到位的審視。
（三） 唐宋詩作風格迥異
綜觀上述，可以看出，唐代詩作側重于抒發(fā)情韻，在詩作中更多的是活潑而生動的景物形象描寫，富于抒情。而宋代的詩作側重于思辨和分析道理，在詩作中更多的是詰問和追問道理，十分富有哲學研究價值、富有哲理性。如著名文學家繆鉞在《論宋詩》一書中所言：“唐詩如芍藥海棠，裱華繁采；宋詩如寒梅秋菊，幽韻冷香。唐詩如啖荔枝，一顆入口，則甘芳盈頰；宋詩如食橄欖，初覺生澀，而回味雋永�！�
二、唐宋詩作風格迥異事出有因
唐宋詩作風格迥異的形成原因如下。
�。ㄒ唬┨扑卧娮鞲髯运^承的研究詩作對象的歷史基礎條件迥然不同
毋庸置疑，擺在唐代詩人、宋代詩人面前的是兩個迥然不同的時期，而唐詩、宋詩所進行研究和可進行參考的詩歌遺產著作的歷史條件是完全不同的。唐代詩人普遍都是在研究和參考了六朝詩歌歷史遺留著作的前提和基礎上，才將詩歌創(chuàng)作的體裁予以進一步擴展和充實。唐代詩歌創(chuàng)作的顯著標志時期就是盛唐時期。這個時期是唐代詩人進行詩歌創(chuàng)作的重要歷史階段�？梢钥闯觯拼姼璧膭�(chuàng)作都是以六朝詩歌的體裁、詩體形式、辭藻、音律為基礎的。毫無疑問，六朝詩歌為唐代詩歌的創(chuàng)作、發(fā)展、進步奠定了強大基石。但是，六朝詩歌在詩體上明顯存在著詩體不成熟、辭藻膚淺、文風形式僵化的弊端。于是唐代詩作者有廣闊的對詩作進行開發(fā)、改良的空間。再加上盛唐時期歌舞升平，太平景象也催生出了更多帶有“唯美浪漫情調、歡樂開懷抒情達意”的詩歌體裁。廣闊的詩作發(fā)展空間，也促使當時的詩歌創(chuàng)作呈現出精彩紛呈的詩作門類派別。比如詩仙李白的“浪漫詩”， 詩佛王維的“山水田園詩”等，他們共同將唐詩推向了詩作創(chuàng)作多產、氣勢輝煌的一個頂峰。在盛唐之后，中唐還出現了著名詩作者韋柳、元白、韓盂；晚唐也出現了著名詩作者李商隱、杜牧、溫庭筠。他們雖處在不同的時期，但都共同將唐代的詩歌創(chuàng)作水平推舉到了全新的高度。
唐詩在詩作過程中所取得的巨大“體裁”成就，使得宋代詩人清醒地意識到，任何在詩歌體裁方面所做出的努力都將是徒勞的。和唐代詩人在詩歌發(fā)展中的優(yōu)渥條件相比較，宋代詩人只能在繼承唐代詩人詩作的原有框架內迂回曲折、獨辟蹊徑。所以，宋代詩人的聰明之處就在于，他們清醒地認識到了必須要從唐代詩人詩歌創(chuàng)作的尚未完善之處去進行開掘、創(chuàng)新、疏通。于是，宋代詩人果斷地放棄了對六朝詩作體裁的繼續(xù)研究和探討。他們巧妙地選擇了杜甫及若干中晚唐時期的詩作者作為其詩歌創(chuàng)作研究的對象。而且，宋代詩人在詩歌創(chuàng)作的`技巧和格式、詩作表達等諸多方面，都兼顧了詩仙李白詩作的奔放豪邁氣魄、詩魔白居易詩作的氣勢暢達、通透，以及韓愈詩作的遒勁合為一體。這樣就使得宋代詩作呈現出了“以景物抒情達意為詩，以哲理析理為詩，以才學精妙為詩”的辯理、析理、逐理的詩作特點。在“變”還是“不變”之間，宋代詩人非常明智地在詩作創(chuàng)作上選擇了“大膽求新、勇于求變”的做法。而且，宋代詩人還別出心裁地對舊體詩作進行整合創(chuàng)新，融合其所處時代的歷史特點，形成了獨具一格的宋代詩歌體裁和風格意境。
�。ǘ┨厥鈿v史條件下學風政風的差異
唐宋兩代的詩歌創(chuàng)作和特定歷史條件下的學術氛圍息息相關。盛唐時期政治開明，社會安定，文化氛圍舒緩。因此而涌現出了一大批天賦極高的詩作者，他們在詩歌創(chuàng)作中彰顯出了氣勢雄渾而又氣韻靈動的盛唐詩作高產氣象。同時，唐代詩歌創(chuàng)作者還在貴族政治統(tǒng)治中，以詩歌作品來游走于權貴門第之間，所以唐代詩人勢必要考慮到貴族的審美需求和興趣偏好。而對比來看，宋代政治態(tài)度保守，軍事上也比較軟弱。宋代王朝在整體機制上就缺乏唐人渴望建功立業(yè)、渴望振興國家的氣魄。而且，宋代很多詩歌作者都出身于平民，比如未入仕途之前家境貧寒的著名詩作者歐陽修。他出身平民，在詩歌創(chuàng)作時，能更深刻體會到民眾的疾苦。同時，很多宋代的詩作者往往具有多重身份，他們不但是詩歌創(chuàng)作者，同時還可能是官僚政客家中的門客，更是頗有藝術造詣的學者。所以，宋代詩歌作者不但在知識結構上比唐代詩人要深邃淵博，而且還是當時重要政治階層的精英力量，他們在進行詩作創(chuàng)作的同時，還能支配宋代政治格局的發(fā)展，從而能極大地推動詩風的改進，使得思辨分析和理性議論更充分地滲透宋詩內。
總之，唐詩重抒情，宋詩側重于思辨。唐宋詩作之所以呈現出迥然不同的風格，根本原因就在于唐宋詩作所繼承的歷史詩作研究基礎存在差異，以及詩歌文學創(chuàng)作所處歷史時期的差異和規(guī)律使然。詩分唐與宋，情理各具異曲同工之妙。
參 考 文 獻
[1] 錢鐘書.談藝錄[M].三聯(lián)書店，2008.
[2] 繆鉞.詩詞散論論宋詩[M].上海：上海古籍出版社，1982.
古代文學的優(yōu)秀論文 篇6
摘要： 中國古代文學是中華民族優(yōu)秀的豐富的文華遺產，具有好的教育作用。它所蘊含的思想文化，一直對中國人的成長與發(fā)展起著關鍵性的作用。在古代文學教學中，可以利用古代文學的特點和專業(yè)地位對大學生進行愛國、挫折、情感等方面的教育。
關鍵詞： 中國古代文學 教育作用 愛國主義教育 挫折教育 情感教育
中國古代文學是中華民族優(yōu)秀的豐富的文華遺產，具有很強的現實教育意義。它所蘊含的思想文化，一直對中國人的成長與發(fā)展起著關鍵性的作用。古代文學課堂教學不僅傳授給學生文學知識、文學史知識，而且可以將思想教育融入其中。針對當代大學生思想中存在的問題，應從以下幾個方面發(fā)揮古代文學的教育作用。
一、愛國主義教育
愛國主義精神是一種高尚的情懷，是中華民族的光榮傳統(tǒng)，是中華民族十分寶貴的精神財富。千百年來，為了生存和祖國的統(tǒng)一繁榮，中華民族中的無數仁人志士進行了不屈不撓的斗爭，這些歷史都被文人以不同的文學體裁生動地記錄了下來，久而久之，便形成了植根于中華民族靈魂深處的愛國主義傳統(tǒng)。在幾千年的中國古代文學發(fā)展中，愛國主義猶如一根紅線貫穿其間，從先秦到近代，每個歷史時期都涌現出了許多愛國作家，并留下了許多慷慨激昂的愛國主義文學作品。這些作品不僅是中華民族的精神食糧，也是我們進行愛國主義教育的生動教材。
中國古代文學中許多作品的內容洋溢著愛國激情。遠在先秦時代，我國第一部詩歌總集《詩經》里，就出現了《載馳》、《無衣》等表現愛國主義思想的優(yōu)秀詩篇�！遁d馳》突出地表現了許穆夫人深厚的愛國情感，《無衣》真實地表達了秦國人民團結一致共同抗擊西戎入侵者的愛國精神�！峨x騷》是我國文學史上第一個偉大的愛國主義詩人屈原的重要代表作。該詩集中地表達了他無比熾熱的愛國感情。詩人關心祖國的前途，為了改變祖國的昏暗政治，不顧個人的禍福榮辱，始終為祖國的富強而斗爭。他明知自己留在楚國將會遭到更大的不幸，明知自己的國家危在旦夕，但仍始終舍不得離開，最后以身殉國，表現了對祖國的無限忠誠�！妒酚洝ちH藺相如列傳》記載了藺相如面對強秦，置個人生死于不顧，以國家利益為上，憑借自己的勇氣和智慧，最終贏得了國家的尊嚴；記述了藺相如為了維護趙國內部的安定，對蓄意羞辱他的廉頗保持了極大的克制與忍讓，終于感動了廉頗，實現了將相和好，團結對敵，其“先國家之急而后私仇”的高貴品質為后世所敬仰�！稘h書·李廣蘇建傳》記載了蘇武出使匈奴被扣押十九年，經歷種種誘惑和折磨，始終持節(jié)不屈，最后終于回到祖國，其愛國之情成為后人學習的楷模。
從東漢末年到南北朝，中國一直處于大分裂、大動蕩之中，此期間出現了大量充滿愛國激情的詩篇。如曹植的《白馬篇》和阮籍的《詠懷》（三十九）就是兩首有代表性的對愛國壯士的贊歌。前者傳神地刻畫了一個武藝高超、性情豪邁、為國殺敵、視死如歸的'游俠形象，洋溢著高昂的愛國激情。后者描寫了一個“臨難不顧生，身死魂飛揚。豈為全軀士，效命爭戰(zhàn)場”的壯士形象。兩位壯士共同展現了為國赴難、義無反顧、視死如歸、一往無前的豪邁氣概和熱烈的愛國情懷。與此類似，劉琨的《扶風歌》，鮑照的《代出自薊北門行》等也表達了詩人至誠的愛國之情。
唐代出現了繼屈原之后中國歷史上又一位偉大的愛國主義詩人杜甫，他寫作了大量表現愛國思想的詩歌，稱得上是愛國主義文學的又一座高峰。杜甫對祖國始終懷著一顆赤誠之心，他的喜怒哀樂往往與祖國命運的盛衰興亡共起伏。國家興盛時，他由衷歌頌，如《憶昔》；當國家危難時，他對著三春的花鳥會心痛得流淚，如《春望》；而一旦大亂初定，捷報忽傳，他又會喜極而泣，如《聞官軍收河南河北》。在這一喜一悲中，詩人表達了對祖國熾熱的感情。此外在《三吏》、《三別》等詩中，詩人也表達了對祖國的命運，對人民的苦難的關注。愛國是杜詩中貫穿始終的主線。
兩宋時期，宋朝國力衰弱，對外戰(zhàn)爭連年失敗。為了反對侵略，維護祖國統(tǒng)一，大批愛國作家創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的愛國主義作品，陸游的詩與辛棄疾的詞是其中最為杰出的代表。陸游生平詩作近萬首，大多為愛國詩。如《金錯刀行》、《夜讀兵書》等詩表達了為國獻身的豪情；年近七旬時作《十一月四日風雨大作》，臥病在床還想著為國戍邊，感人至深。他念念不忘洗雪國恥，不忘國家統(tǒng)一，臨終時寫下《示兒》一詩，囑咐：“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁�！边@種盼望祖國重新統(tǒng)一的愛國激情是何等的執(zhí)著、深沉，使后人無不為之感動。愛國詞人辛棄疾和陸游一樣，渴望北伐中原，收復失地，卻一直不得志，于是他把自己的一腔愛國情懷都熔鑄在詞作里。歌詠抗金御敵，統(tǒng)一中原的愛國思想是辛詞的中心主題。如《菩薩蠻·書江西造口壁》表達了對淪陷山河的深情眷戀；《破陣子·為陳同甫賦壯詞以寄之》寄托了他殺敵報國的壯志。南宋末年，民族英雄文天祥組織力量抗元，兵敗被俘，誓死不屈，最終英勇就義，表現了崇高的民族氣節(jié)。他的詩歌是他戰(zhàn)斗生活的記錄，愛國精神的自然流露�！稉P子江》一詩寫道：“臣心一片磁針石，不指南方不肯休�！北憩F了對祖國的無限忠誠；《過零丁洋》更是一篇閃耀著愛國主義光輝的名作，其中“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”為后代所廣泛傳誦。
明末清初，激烈的民族矛盾激發(fā)了文人們的愛國熱情，產生了許多可歌可泣的愛國主義詩歌新篇章。如陳子龍的《秋日雜感》，夏完淳的《大哀賦》、《六君詠》、《土室余論》等許多篇章表現了至死不屈的愛國主義精神。到了清初，不少明末遺臣通過詩文抒發(fā)了強烈而深沉的故國之恩。如顧炎武的《感事》、《京口即事》等，充滿了深厚的民族感情和愛國思想，表現了建功立業(yè)、恢復故國的熱烈希望。與顧炎武同時的黃宗羲，也創(chuàng)作了許多充滿了深沉的故國之悲的作品，如《感懷》、《出北門沿惜字庵至范文清東籬》等。在清初的戲曲中愛國主義主題也有突出的表現。如孔尚任的《桃花扇》歌頌了史可法、李香君、柳敬亭等人的愛國民族氣節(jié)。洪生的《長生殿》圍繞李、楊的愛情悲劇，通過安史之亂的有關描寫，寄托自己的民族興亡之感和忘國之痛。
中國古代文學中的愛國主義傳統(tǒng)發(fā)展到近代，達到了新的高峰。如魏源、龔自珍、黃遵憲、康有為、譚嗣同、秋瑾等人的愛國詩篇，多方面地深刻反映了我們的民族感情，開創(chuàng)了愛國主義詩歌的新時期。 在中國古代文學作品中，許多作品閃耀著愛國主義的思想光輝。在古代文學教學中，應該有意識地對文學作品中的愛國思想進行系統(tǒng)、深入的講解與傳授，培養(yǎng)學生的愛國精神。
二、抗挫折教育
現代社會是一個充滿挑戰(zhàn)的社會，各種競爭越來越激烈，大學生們面對的各種壓力越來越大，生活中遇到的挫折也越來越多，但由于經驗不足等原因，當學習、就業(yè)、交際、情感等方面遇到挫折時，他們會因抗挫折能力低、缺乏正確的應對策略而導致精神抑郁、自殺，甚至傷害他人，等等。因此，對學生進行挫折教育勢在必行，而中國古代文學則是進行挫折教育的絕好教材。
在中國文學史上，很多著名的人物一生都不是帆風順的，大都有著坎坷的遭遇，但他們身處逆境卻能頑強向上，如越王勾踐。吳越戰(zhàn)爭中，越國兵敗，越王勾踐被押送到吳國做奴隸。面對失敗，勾踐沒有因此選擇消沉或輕生，而是忍辱負重伺候吳王，后被赦返國�；貒�，勾踐臥薪嘗膽，發(fā)憤圖強，終于滅掉吳國，成為一代雄主。再如晉公子重耳，他在被父親追殺時，不是像他那愚忠愚孝的哥哥太子申生那樣選擇自殺，而是選擇了流亡。出亡十九年，歷盡艱難，由一個養(yǎng)尊處優(yōu)的貴公子，逐漸鍛煉成為一位具有膽識有才干的政治家，并最終回國取得政權，成就霸業(yè)。戰(zhàn)國時的縱橫家蘇秦游說秦王想讓他采納他的政治理念，結果失敗。蘇秦十分落魄地回到了家，家人都很瞧不起他，于是他立志一定要做一番大事業(yè)。他夙興夜寐，發(fā)憤讀書，終于身佩六國相印，成就了事業(yè)。挫折沒有打垮他，反而使他更加奮發(fā)有為，最終實現了自己的理想。
在中國文學史上，很多作品是在作家遭受人生的挫折情況下創(chuàng)作的。
司馬遷直言進諫觸怒漢武帝而遭受宮刑，面對此奇恥大辱，他一度想到自殺，但他不愿寶貴的生命在毫無價值的情況下結束，于是在這樣的挫折和打擊下，忍辱茍活，發(fā)憤著書，終于完成了《史記》這部不朽的巨著。
蘇軾的一生，屢遭挫折，生活在新舊黨爭的夾縫中，在貶謫遷徙中度過半生，流離顛沛，飄浮不定，可謂一生多磨難。但他卻以曠達的心態(tài)對待一切不幸，消解痛苦，始終保持生活情趣和創(chuàng)作活力，在屢遭貶逐的逆境中頑強地建立了文學的蓋世功業(yè)。
曹雪芹出身于一個顯赫的官宦之家，后家道衰落，由一個錦衣玉食的貴公子變成一介寒士。但家庭的變故并沒有使他沉淪，他以堅韌不拔的毅力，歷經十年創(chuàng)作了文學巨著《紅樓夢》，名垂千古。
文學作品中的此類人物的坎坷經歷，可以讓學生明白人生的坎坷是無處不在的，應正視生活中出現的挫折；而此類人物在面對挫折時所表現出來的自強不息、積極進取的精神與斗志，又能激勵學生勇敢面對生活中遭遇的困難與挫折。
三、情感教育
現代教育普遍注重知識的傳授、技能的培訓，而忽視了對學生情感的教育。在古代文學教學中，應該貫徹情感教育，從以下三個方面對學生進行情感教育。
�。ㄒ唬┯H情教育
古代文學的人文性特點，使這門學科在對學生進行親情教育方面有著獨特的優(yōu)勢。中華民族有著重視親情倫理的傳統(tǒng)，在很多古代詩文作品中有著明顯的呈現。表現父母子女之情的，如《詩經·寥羲》深切感念父母養(yǎng)育之恩，表達不能回報和終養(yǎng)父母的愧疚之情。孟郊的《游子吟》頌揚了崇高的母愛，詩中以縫衣的細節(jié)表達了慈母對游子的深愛之情。全詩于淳樸素淡中表現了親情的濃厚真淳，感染了無數兒女。骨肉之間的生離死別，更能激發(fā)親情，如蔡琰的《悲憤詩》對與子永訣之時的痛苦萬分的心情的描寫，字字血淚，句句悲痛，動情至極，感人至深。表現親子之情的，如左思的《嬌女詩》，細致具體地描繪了兩個小女兒的種種嬌癡天真的情態(tài)，令人陶醉于天倫親情之中。杜甫《北征》：“床前兩小女，補綻才過膝�！茣r施朱鉛，狼藉畫眉闊�！泵枥L了小兒女的天真爛漫，字里行間充滿了對女兒的慈愛之情。表現手足之情的，如王維的《九月九日憶山東兄弟》表達了對家鄉(xiāng)親人的思念之情；杜甫的《月夜憶舍弟》表達了對因戰(zhàn)亂而離散的兄弟的思念之情；蘇軾蘇轍兄弟二人感情深厚，蘇軾的《獄中寄子山》乃兄弟間“情至之言”。通過教學這些表現親情的作品，可以使學生體會到親情的珍貴，使其更加珍視親情。
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在中國傳統(tǒng)文化中，友情一向受高度的重視。在古代文學史中，有很多關于珍貴友情的記載�！秴问洗呵铩け疚镀酚涊d了俞伯牙擅長彈琴，鐘子期善于鑒賞，二人互為知己。鐘子期去世后，俞伯牙將自己珍貴的琴砸碎于子期的墓前，從此再也沒有彈過琴，歌頌了二人的知己之情。唐代兩位文壇巨星李白、杜甫二人交誼深厚。二人互寫的贈寄詩充滿了真誠的情誼。如李白流放夜郎，杜甫曾作《天末懷李白》、《夢李白》表達對貶謫之中的李白的思念關切之情。李白也曾寫下《沙丘城下寄杜甫》一詩，表達對杜甫的思念之情：“思君若汶水，浩蕩寄南征�！币庵杆加阎榫拖裼啦煌Ｏ⒌你牒铀�。二人之間的友誼成為中國文學史上的千秋佳話。再如唐代的另一對莫逆之交柳宗元、劉禹錫。永貞革新失敗后，二人同貶南荒，十年后又同調回京，不久又分別被遷官到更為遙遠的地方，一為播州，一為柳州。柳宗元認為劉禹錫有八十老母在堂，不能去播州，于是上書請求互調，劉禹錫因此才被改貶連州。二人的友情使當時的文壇為之感動。后柳宗元病故，劉禹錫盡余生之力，整理其遺作，后又全力籌資刊印，使其得以問世。由此可見他們之間的情誼之深厚。諸如此類表現友情的內容在古代文學中并不少見，在教學中，通過對這些內容的講解，不僅可以使學生感到友情的可貴，而且能使他們體悟到友誼的真諦，樹立正確的友情觀。
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在古代文學中，有很多描寫愛情的作品，為我們展示了一個美好的情感世界�！对娊洝れo女》描繪了一幅戀人約會的場面，表現了青年男女相戀時的純真情感，引導著人們對美好愛情的追求。學生在欣賞愛情作品時，除了可以受到健康、美好情感的熏陶感染，還可以學習如何正確地看待愛情�！对娊洝りP雌》描寫了一個男子在河邊遇到一個窈窕姑娘而一見鐘情，于是“寤寐求之”。雖“求之不得”，但他沒有氣餒，更沒有采取強迫手段去得到對方，而是想象一旦求得她，則必以琴瑟、鐘鼓齊奏這種最熱烈動人的方式來迎接她，使她高興，讓自己的愛情得到升華。再如秦觀的《鵲橋仙》對愛情的描寫：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮�！苯沂玖藧矍榈恼嬷B：不一定是耳鬢廝磨、卿卿我我，而一定是心靈相通、感情相融。愛情不全是美好甜蜜的，有甜也有苦�！豆蕊L》、《氓》都敘述了女主人公對丈夫忠貞不二、辛勞持家卻被無情遺棄的悲慘遭遇，但二者又有所不同�！豆蕊L》傷怨丈夫喜新厭舊，悲悲切切，哀怨纏綿；《氓》則通過自己與丈夫在行止、情義等方面的對照，控訴丈夫始亂終棄的行徑，最終決定與氓決裂，表現出清醒果決的態(tài)度。在教學當中，我們應該通過這類詩歌滲透情感教育，讓正處于戀愛年齡的大學生能夠正確地理解和對待愛情，從而樹立健康的愛情觀。
當然，古代文學的教育作用并不只有以上幾個方面，為使古代文學在當代社會中發(fā)揮更大作用，教師需在教學中將其與大學生的現實生活聯(lián)系起來，讓他們從中受到教育，認識到學習這門課程除了掌握專業(yè)知識以外，還能對自己的生活起到一定的指導作用，使古代文學活在當下。
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古代文學的優(yōu)秀論文 篇7
“文以載道”這個藝術命題早見于《周子通書·文辭》，其中記載：“文所以載道也，輪轅飾而人弗庸，涂飾也。況虛車乎？文辭，藝也；道德，實也�！敝芏仡U在文中所談的“道”實際上指的是儒家傳統(tǒng)的倫理道德，他認為寫作文章的目的，就是要宣揚儒家的仁義道德和倫理綱常。古代公文作為封建統(tǒng)治階級用以管理國家、傳達命令、聯(lián)系公務、記錄和傳遞公務信息的重要工具，其自身的屬性決定了必須“文以載道”。古代公文作為古代文化的一個組成部分，是一筆重要的歷史財富，時至今天，仍值得我們進一步發(fā)掘、學習和借鑒。
一、政治教化
政治教化是統(tǒng)治階級為鞏固發(fā)展自己的階級統(tǒng)治秩序,對被統(tǒng)治者以及統(tǒng)治階級內部進行一定的意識形態(tài)上的鞏固所采取的手段。古代皇帝一般都通過公文控制政府，政府通過公文控制國家。如王充在《論衡》中云：“漢所以能制九州者，文書之力也。（漢）以文書御天下�！边@是對漢代公文文書所發(fā)揮作用進行的高度概括。劉勰在《文心雕龍章表》中也說：“章表奏議，經國之樞機，然闕而不纂者，乃各有故事，布在職司也。”也強調了公文在國家管理中的重要作用。儒家講“仁、義、禮、智、信”，無非要求全體臣民有禮有序地遵循社會秩序，最大程度地消除君與民、君與臣在階級地位上的對立狀態(tài)。這一點在古代公文的寫作與傳播中體現的尤為充分。如以《明史太祖本紀》所載朱元璋的《正禮儀風俗詔》為例：“天下大定，禮儀風俗不可不正。諸遭亂為人奴隸者復為民。凍餒者里中富室假貸之，孤寡殘疾者官養(yǎng)之，毋失所。鄉(xiāng)黨論齒，相見揖拜，毋違禮。 婚姻毋論財。 喪事稱家有無，毋惑陰陽拘忌，停柩暴露。流民復業(yè)者各就丁力耕種，毋以舊田為限。僧道齋醮雜男女，恣飲食，有司嚴治之。 閩、粵豪家毋閹人子為火者，犯者抵罪�！贝嗽t書從奴隸的自由、貧民的生計、孤寡殘疾者的撫養(yǎng)、鄉(xiāng)黨禮儀、婚喪辦理、流民安置、宗教秩序、富豪納宦等八個方面對端正當時的禮儀風俗作了規(guī)定。其目的是為了維護社會秩序的穩(wěn)定,教化民眾遵從統(tǒng)治階級制訂和提倡的社會規(guī)范。還有，如明代著名政治家海瑞任浙江淳安知縣時發(fā)布的《禁饋贈告示》：“接受所部饋送土宜禮物，受者笞四十，與者減一等，律有明禁�！窈蠓灿兴托剿筒巳肟h門者，以財囑論罪……”該公文就從習俗上明確革除了令人厭惡的陳規(guī)，為規(guī)范官吏和民眾的行為起到了積極的作用。
二、道德教化
從本質上說，道德真正的存在方式就是教化，如果道德理論不能對人的思想態(tài)度、意志品質和行為傾向產生一定的影響，那么，它就失去了存在的價值。道德教化正是在倡導為善的倫理價值層面上，把人從人的本性狀態(tài)提升到人性狀態(tài)的工作。人的本性是與生俱來的，而人性則是人之所以成為人的特質。人不是天生就成為了人應成為的樣子，所以，人需要教化。在封建社會的不同階段，社會強調的社會規(guī)范是不同的，但不管怎么變化，忠于君主、國家利益至上是封建臣子奉行的最高準則。作為時代社會道德秩序的忠實維護者，臣子一方面接受了這種正統(tǒng)思想身體力行地實踐，熱衷于“修身、齊家、治國、平天下”，另一方面，又通過文學作品不遺余力地宣傳，在公文寫作中有意無意地流露出為維護正統(tǒng)愿肝腦涂地的情懷。最典型的如諸葛亮的《出師表》，該文中一個古代大臣忠君報國的思想表現的淋漓盡致，作者在這篇公文中陳述的追隨先帝、扶助幼主的艱難人生經歷為我們塑造了一位才能卓絕、道德崇高的古代忠臣，一位人格高尚、氣質優(yōu)雅的封建名士，“鞠躬盡瘁，死而后已”的千古絕唱至今仍在我們的耳邊回響。當我們閱讀這篇經典公文作品的時，思想也受到熏陶和洗滌。同時古代公文的道德教化功能還體現在人與人之間互相關愛氛圍的營造上。簡單地說，就是宣揚“仁者愛人”的精神信仰。例如李密的《陳情表》實質上就是宣揚仁孝的精神的`經典�？鬃诱f“父母在，不遠游”，躬親長輩是封建名士完美人格的標準。文中李密冒著殺頭的危險上表不仕而在家侍奉祖母，仁子孝心卻是真真切切，給讀者巨大的精神感染力。
三、審美教化
審美教化是運用審美形象的感染作用塑造人自由和諧的心理活動、行為方式等實踐能力的教育形式。審美教化在古代主要引用于教育領域，在孔子在其創(chuàng)立的中國古代教育體系中，把“樂”看作審美教育的專門學科，在《論語正義》用就有語云：“樂以治性，故能成性，成性亦修身也�！惫糯囊灿泻軓姷膶徝澜袒饔�，其主要體現在文采的動人和情感的抒發(fā)上。古代公文作者通過精美的文才和豐富的感情使讀者在領會文章精神的同時接受“美”的熏陶。前文談到的《出師表》、《陳情表》均是以文采飛揚、感情濃郁而傳千古的名文�！蛾惽楸怼菲渲械囊欢侮惽橛饶芰钊嗽谛蕾p其美的同時被之感動：“但以劉日薄西山，氣息奄奄，人命危淺，朝不慮夕。臣無祖母，無以至今日；祖母無臣，無以終余年。母孫二人，更相為命，是以區(qū)區(qū)不能廢遠�！本毜墓P觸在讀者面前勾畫出了一幅母孫相依為命的動人畫面，最終《陳情表》打動了晉武帝，于是不再勉強李密出仕。還有如唐代駱賓王的《代李敬業(yè)傳檄天下文》，先聲奪人，立論嚴正，列武則天數罪，借此宣告天下，共同起兵，寫的激情昂揚、富有文采，據《新唐書·駱賓王傳》記載：“（武）后讀但嘻笑”，至“一抔之土未干，六尺之孤安在”，矍然曰：“誰為之？”或以賓王對。后曰：“宰相安得失此人！”可見該檄文煽動力之強。此文之所以能鼓動天下人反武氏且能打動武則天的主要原因之一就是文美情真。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇8
一、中國古代文學課是留學生漢語言專業(yè)培養(yǎng)目標的要求
我們應該重視漢語言本科專業(yè)的本科教育的根本性質。漢語言專業(yè)是高等教育的一部分，承擔著對人的全面發(fā)展的教育的責任。所以，漢語言本科專業(yè)教育與我們的漢語國際教育還有一些區(qū)別，即它更應該具有大學本科教育的系統(tǒng)性以及育人性。崔永華老師在其論文中非常有見地地提出了留學生漢語言本科專業(yè)的美育教育和德育教育，這一點是非常難能可貴的。文章認清了留學生漢語言本科教育與單純的漢語國際教育即漢語教學的區(qū)別。對留學生進行美育和德育教育是我國大學教育的要求，而中國古代文學中優(yōu)秀的文學篇目可以給學生這樣一種熏陶和培養(yǎng)�！霸诠糯膶W中學習中國語言之美，學習中國文人憂國憂民，淡泊致遠的精神操守，這對學生的人生觀、價值觀以及觸及中國文化的靈魂方面有著不可比擬的作用�！�
二、對比國外高校的中文專業(yè)看中國古代文學課的重要性
在國內大學中文系的漢語言文學專業(yè)教學體系中，中國古代文學課或者中國古代文學史課程是一門專業(yè)必修課，是中文專業(yè)的重中之重。該課程一般有兩學年的教學任務量，由此可見，中國古代文學課程在中文專業(yè)中的重要性是毋庸置疑的。那么國外大學的情況又是如何呢? 在歐洲，開展?jié)h學研究較早的大學里，教授很重視對中國古典文獻的研究，甚至很重視培養(yǎng)學生對古文原典的解讀學習。在近鄰韓國，中國文學課在很多高校的中國語系都占有一定的地位。韓國大學里開設中文本科專業(yè)的學�，F在超過了一百所，各大學的專業(yè)名稱不盡相同，有的稱作中國語言文化專業(yè)，有的稱作中國語專業(yè)，還有的是在中文系下面設立不同的專業(yè)方向，比如中國通商、中國語言文化等。這里談的主要是中國語言文化方向的中文專業(yè)的情況。筆者 2012 年曾在韓國慶南大學中國學部講授一年漢語，了解了慶南大學中國語言文化專業(yè)的課程設置。在大二和大三兩個學年中，學部為中國語言文化專業(yè)的學生分別開設了中國古詩選讀、中國古代散文、中國古代小說和中國古代文論四門課程，學時與其他專業(yè)基礎課等同，均為每周 3學時。通過對這四門課程的學習，中國語言文化專業(yè)的學生比較系統(tǒng)分項地學習了中國古代文學的知識，閱讀了經典的原典，同時對中國文學的特質以及主要的文學類型的發(fā)展有了大致的了解。學生們學習的文本是繁體漢字，這樣可以一邊學習古代文學一邊實現認知繁體漢字的目的，這對于中國語言文化專業(yè)的學生來說是很有必要的。韓國的其他高校也很重視古代文學課程。韓國學者文大一在其文章中列舉對比了首爾大學和成均館大學的中文課程。其中首爾大學在一年級開設中國古典文學探索，二年級開設中國歷代詩歌講讀，三年級開設中國文學史課程，文學類課程占總課程的 47%。成均館大學二年級開設中國文學史，三年級開設中國名詩鑒賞、中國小說概論、中國詩曲的理解等課程，文學類課程占總課程的 26%。有的學校在專業(yè)學習的初級階段概括介紹中國的文學概況，隨著學生漢語學習的不斷深入，在三四年級開設文學、詩歌等文獻閱讀課程，此階段倡導學生閱讀中國文學原著，切身感受中國文學的魅力。朱錦嵐老師提到韓國加圖立國立大學自 20 世紀 80 年代末，取消了畢業(yè)論文，代之以 5 門課的畢業(yè)考試，而這 5 門課中，有 3 門是必選課，包括中國文學史、古代漢語和現代漢語。2007 年畢業(yè)考由 5 門減少為 3門，即中國語、漢字和中國文學史�？梢�，在對中文專業(yè)畢業(yè)生的`學科知識要求方面，中國文學史的內容絕對不可缺少，是在課程體系中占有很大比重的專業(yè)課程。同時外國留學生學習漢語言專業(yè)與中國學生學習外語語言文學專業(yè)相類似，都是以學習母語以外的其他語種的語言文化為基準的四年制本科學習。從國內外語專業(yè)的名稱來看，我們的外語專業(yè)的名稱都是語言與文學并重，如: 英語語言文學、日語語言文學、俄語語言文學等，專業(yè)的名稱就體現出了學習的內容，即要學習該門語種的語言也要學習用該語種成就的文學。例如英語語言文學專業(yè)的專業(yè)課程就一定要開設英國文學選讀、美國文學選讀或英美文學史這類課程。學生們通過對這類課程的學習，可以學習到經典英語作品，真正掌握該語言在文學方面的體現和運用，進一步增強其對語言的領悟。因此，外國留學生的漢語言專業(yè)中，中國古代文學課程具有十分重要的意義。
三、中國古代文學是留學生探尋中國文化內核的一把金鑰匙
語言是工具，是載體，文學以語言為工具，展現豐富的人性以及一個民族的精神面貌。中國古代文學就是中國傳統(tǒng)文化精髓的一種映現。它對提升人的精神世界，增加人的文化底蘊有重要意義�！捌ぶ淮�，毛將焉附”? 失去文化精華土壤的語言是蒼白的，也是沒有深度的。季羨林老先生曾寫道: “離開了內容，離開了語言的內涵，根本談不上什么語言。不涉及一個國家的歷史、文化、社會風習等等，語言是學不好的。這是學習語言的基本原理。凡是學習外國語言者，都必須把語言學習和文化學習結合起來�！敝袊幕膬群俗非笃胶�、含蓄、中庸，中國文人高潔的品性，憂國憂民的情懷，謙遜重義的處事準則都體現在古代文學作品中，這些承載著中國寶貴文化的文字都傳承著中國文化的血脈�！拔膶W語句中包含著漢語本身的文化內涵及中國人的審美心理。中國古代文學以生動具體的方式體現著中國文化的基本精神及中華民族的價值觀念�！惫糯膶W作品中深深地蘊含著中國的精神和中國的脊梁。外國學生學習中國文化，一方面體現在中國的飲食文化、民俗文化、建筑文化等方方面面，更多更重要的是體現在中國的哲學思想和文學精髓中。中國古代文學課就是這樣一門讓學生體會文化精髓的課程，它承擔了審美鑒賞與性情熏陶的美育任務。黃愛華老師認為“古代文學課是為了培養(yǎng)學生們講授、闡釋、鑒賞和分析中國古代文學作品的能力，進而借助文學這一載體傳播中華優(yōu)秀民族文化的專業(yè)基礎課，它是通過對語言藝術的審美鑒賞進而吸收和理解中國文化，在傳授文化知識之外，通過文學作品的內容輻射出中華優(yōu)良傳統(tǒng)的精神內核，通過作家的人格魅力和作品的藝術感染力集德育、智育、美育等多重功能于一身，具有獨特價值的課程。透過語言的外衣深入到一個民族的精神，這才是文化重要性所在�！闭\哉斯言! 通過朗讀并學習陶淵明的田園詩歌可以讓學生在平淡醇美的自然風光中見詩人心情的恬靜，淡泊名利，在率真的白描中透顯深遠的精神境界，讓學生體會中國文人的精神情懷; 在白居易的現實主義詩歌中與詩人一同體會平民百姓的艱難生活，從而也培養(yǎng)學生對勞苦大眾的深切的同情心和情操;在易安詞作中領悟含蓄蘊藉，詞的委婉曲折并留有無限想象，好似中國水墨畫般悠長。這些都是屬于中國的文化經典，是中國文化的驕傲。
四、從中國古代文學的世界性意義
看中國古代文學課的重要性耶魯大學東亞語文系孫康宜教授說: “以前，在比較文學系，不管是斯坦福，還是耶魯，選擇的經典不是柏拉圖就是莎士比亞，現在則中國文學也成了主要課程之一�！保�6］這可以說明，中國文學正在突破障礙，進入更多研究者的研究范疇，中國文學從民族的變成了世界的。中國文學的研究應該站得更高更廣。文學在本質上是“人學”，人們對這個世界的感知，人們的喜怒哀樂通過文字的這種方式表達出來，記載著個體的情感波動，對生命對事物的認識。每個民族雖然語言文字不同，但是人心體驗這個世界的感情是相通的，因此各個民族用文字承載的感知體驗都是整個人類情感體驗的一部分。文學，體現了各民族的人性特征與感知的特點，也正是這種不同，顯示著本民族的卓然不群。中國古代文學作品中就非常完整地呈現出我們的祖先對這個世界的認知特征。我們應充分認識中國古代文學在當今世界中的價值。就目前世界漢學潮流來看，國外漢學研究專家的關注點在于中國傳統(tǒng)文化，語言是他們研究這一核心的敲門磚。而且，即使是以語言為主攻方向的國外中文系，課程設置中，中國古代文學占有非常重要的地位。歐洲許多高校的漢文專業(yè)非常注重對中國古典文獻的閱讀，漢文專業(yè)的學生雖然人數不是很多，但是質量很高，有較好的漢語語言及文學功底。雖然我們的漢語國際教育事業(yè)提升學生數量是一項很重要的任務，但是也應注重對學生培養(yǎng)的“質”。從世界的角度看，中國古代文學成就輝煌，特色鮮明，是中國古代文化的重要組成部分，也是整個人類文化的重要組成部分。中國古代的“文學遺產”不僅是中華民族的文學遺產，也是全世界共同的文學遺產，中國古代文學理應與整個中國古代文化一道，得到進一步的推介，成為整個人類充分共享的文化遺產，為人類追求心靈的豐富提供精神資源。當今中國古代文學已經能進入世界文學的主流，世界范圍內開始關注中國古代文學，在這樣的大環(huán)境下，我們應該充分認識到中國古代文學的特殊意義和重要的地位，它就是世界文化寶庫中的璀璨的明珠，我們應該在漢語國際教育大體系中給古代文學以更多的重視，投入更多的力量，在教材出版以及輔助讀物方面應大力扶植這類的圖書。而不應當讓這顆明珠淹沒在如火如荼的漢語國際教學的浪潮中。我們在中國本土更應該給學習漢語言專業(yè)的外國學生以優(yōu)秀的課程資源，讓他們在中國本土更好地學習中國古代文學。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇9
一、龐德發(fā)起過風靡一時且影響深遠的“意象派”運動
在世界文學史上有著重要的地位，對文學的發(fā)展起到過積極的推動作用。龐德作為意象派的創(chuàng)始人、理論家和組織者，極力反對維多利亞詩歌傳統(tǒng)中堆砌形容詞的華糜不實之風，主張以凝練的意象和簡潔的語言來革新詩歌。他和其他意象派詩人于1913年發(fā)表了“意象派宣言”，提出意象派詩人“三不準”和意象派詩歌創(chuàng)作“三原則”�！叭粶省卑ǎ骸敖^對不用任何無助于呈現的詞；不要用多余的詞；不要用無法揭示任何東西的形容詞�！薄叭瓌t”包括直接處理無論主觀還是客觀的“事物”、絕不用任何無益于表達的詞和節(jié)奏方面要用連續(xù)性的音樂性語言，而不受節(jié)拍的束縛。從這“三不準”和“三原則”以及意象派作品中可以看得出，意象派詩歌理論追求客觀、具體，避免抽象，強調用精煉的語言準確而直觀地呈現事物，杜絕任何解釋、評判與說教成分，要求詩人把自己的感觸和情緒全部隱藏在意象的背面，不要直接表露自己的感受，而是通過語言所凝練的意象暗示給讀者，按照自然的節(jié)拍寫詩，不要刻板地讓詩“削足適履”，去遷就已有的節(jié)拍。龐德曾經悉心研究過中國古代文化和文學，是個從中國古代詩歌及其理論獲取藝術養(yǎng)分的詩人和理論家，可以說，他的成就是基于中國古代詩歌及其理論這塊巨石上的。中國古代詩歌在語言品質上有著不同于西方的追求�！把�、象、義”的完美結合被中國詩學認為是至高境界，也是無數代文人墨客殷殷追求的目標。龐德的理論主張以及對“意象”的命名和賦予含義，如果不是全部，也是絕大部分地對中國文學的借鑒和重構。這已是公認的事實。龐德作為中國文化的愛好者和潛心研究者，在向西方傳播中國文化方面曾經起過積極作用，成為傳播中國文化的使者，并在英美新詩運動期間掀起了極有影響力的“中國熱”。海明威對龐德可謂推崇備至。對于龐德的一些主張，海明威欣然接受并落實于自己的作品中，并形成了自己獨具一格、為人稱道的“海明威文體”，也為他能夠得出理論性總結“冰山原則”提供提示。于是，“中國文化→龐德→海明威”的影響鏈構成，龐德自不待言，海明威作品在語言的運用上所追求的具體、簡潔、客觀等語言特征中具有明顯的“中國元素”。
二、海明威主要創(chuàng)作思想與中國古代文論的一些重要思想
存在驚人的相通與重疊。我們不能武斷地認為海明威的創(chuàng)作思想來源于中國，但也不能完全否認這種影響的可能性。任何理論都來源于實踐和對已有事物規(guī)律的歸納，文學理論同樣是對文學實踐及作品的總結提煉。不是理論家的海明威在閱讀別人作品時盡管沒有在理論上刻意進行系統(tǒng)探究，但是做出理論性思考和感悟是無法避免的。鑒于海明威與龐德的交情，龐德掀起的“中國詩熱”應該說也影響到海明威，海明威閱讀《華夏集》是在情理之中，通過對比《華夏集》語言與海明威語言發(fā)現兩者具有其他人所沒有的共同語言特征可以證明這一點，這是后話，在此不必具體分析。盡管《華夏集》在傳遞中國古代文化和詩歌精神中存在許多遺漏、誤讀和“誤判”，但主要的特征還是得以大體表現，作為非常善于學習的作家，海明威在閱讀中對隱藏在中國詩歌的英譯詩中的規(guī)律性東西肯定做了一定思考并有所感悟，這刺激和推進其創(chuàng)作思想發(fā)展與成型。中國詩學講究含蓄不露，追求一種“味外之味”“象外之象，景外之景”（司空圖語），以此激發(fā)讀者想象與參與。海明威的“冰山原理”具有相近似的內涵，他在《午后之死》中說“冰山在海里移動很是莊嚴宏偉，這是因為它只有八分之一露在水面上�！�1958年，他在回答《巴黎評論》記者時，再次強調他的“冰山原理”：“我總是試圖根據冰山的原理去描寫。關于顯現出來的每一部分，其八分之七是在水面以下的。你可以略去你所知道的任何東西，這只會使你的冰山厚重起來。這是并不顯露出來的那部分�！保ā栋屠柙u論》1958年春季號，第84頁）兩相比較，海明威的“冰山原理”在內涵上與中國古代文論思想有著很大的相通視閾，對此，董衡巽先生做了很好的論述：“就像我們古代的好詩，煉字的功夫越好，越能體會‘空外音’‘言外意’，使人覺得詞已盡而勢有余，含不盡之意見于言外。所以，按我的看法，八分之一露在水面上、八分之七埋在水下的`冰山原理，是同含蓄、精煉、留有想象空間等美學理念有關聯(lián)的�！彼�認為海明威的一些情景描寫很符合我們古人所要求于畫———“遠水無波，遠山無蹲，遠樹無枝”的標準。
三、除了語言和創(chuàng)作思想方面的影響外
中國古代文學的反戰(zhàn)思想也促進海明威堅定自己的反戰(zhàn)思想。龐德的《華夏集》是中國古代詩歌的英譯詩集，共19首，其中3首有關戰(zhàn)爭題材，包括《詩經小雅采薇》，李白的《古風胡關繞風沙》《古風代馬不思越》。它們從不同角度有力控訴戰(zhàn)爭的殘酷，統(tǒng)治階級的窮兵黷武和士兵們生存條件的惡劣，對邊關士兵們以及飽受戰(zhàn)爭災難的勞苦大眾寄予了深切的同情。《華夏集》于1915年在倫敦出版，一戰(zhàn)爆發(fā)已經一年。特定的時代背景下，《華夏集》中的戰(zhàn)爭題材具有強烈的現代感和時代感，廣泛引起身陷戰(zhàn)爭漩渦中的英美讀者的共鳴，取得他們的認同感，并在一定程度上增強他們的反戰(zhàn)情緒和對和平生活的迫切要求。反戰(zhàn)思想是海明威作品中一大主題，主要表現在《永別了，武器》等作品中。但是海明威戰(zhàn)爭觀有一個由支持戰(zhàn)爭逐漸到反對戰(zhàn)爭的變化過程，就像《永別了，武器》的那個從對戰(zhàn)爭抱有熱情和幻想的青年變成一個逃避戰(zhàn)爭的主人公亨利一樣，經歷了殘酷的戰(zhàn)爭并身負重傷之后，對戰(zhàn)爭進行深刻的審察和對自己行為的反思，產生了強烈的反戰(zhàn)思想。在這個變化過程中，海明威的親身經歷、身體的傷痛、戰(zhàn)爭暴露出的殘酷性以及當時人們厭戰(zhàn)情緒的蔓延等都是促使其觀念改變的重要因素，但是，有一個因素不能忽略，備受海明威尊重的大師龐德的思想肯定給他造成不小的影響，而反戰(zhàn)思想正是《華夏集》的重要思想之一。以上梳理揭示一個客觀的但尚未引起注意的事實，那就是海明威作品具有中國古代文學的一定“基因”。承認這一點，將有助于我們更為深入地理解海明威的作品，特別是他在接受龐德建議后寫出的作品。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇10
摘要:關于梧桐的描繪，最早可見于先秦文獻《詩經》中的“鳳凰鳴矣，于彼高崗。梧桐生矣，于彼朝陽”之句。梧桐作為中國古代文學作品中重要的意象，在歷代文人反復使用和沿襲不衰的過程中，與其他意象組合，由此形成了豐富多彩的復合意象群，用來渲染氣氛、營造意境，表達不同的思想情感。
關鍵詞:古代文學;作品;梧桐意象
意象是作者為了表達一定的意念情感而選取的能夠引起某種聯(lián)想的具體物象的語言藝術形象，是中國首創(chuàng)的一個審美范疇。其源頭可追溯到《周易系辭》:“子曰:書不盡言，言不盡意。然則圣人之意，其不可見乎?子曰:圣人立意以盡意�！倍嗤┳鳛槲覈娢挠涊d的最早的著名樹種之一，常常會作為意象出現在古代文學作品中，出現的頻率很高，而且具有豐富的含義。梧桐作為一種植物，不僅僅是季節(jié)的象征，而且在歷代文人書豪的筆下寄托了其豐富的情感。所以，在我們閱讀歷代作家的作品時，要把其中的景象特征和作者當時的心境緊密結合起來，綜合考慮，全面分析，以求準確。隨著時代的不斷發(fā)展，梧桐作為意象所代表的含義也在不斷演變，在經過不同作家的手，其含義在不斷重復中加入作者新的情感體驗和再創(chuàng)造，從而賦予了梧桐意象不同的含義。
一、高潔品格
古人常借某些植物來表達自己的品格，歷代文學作品中有不少植物象征著高潔的品格，例如:“花中四君子”、“歲寒三友”。而梧桐同樣也被賦予高潔的品格，被歷代文人所贊頌。梧桐的外表疏、秀、高，而內在又孤、直、虛。梧桐不但可以作為觀賞植物，還可作為日常生活用品的制作的材料。像梧桐這種既有才，又有德，既可以觀賞，又能可以作為實用的樹木便被詩人比作君子的德才。梧桐是我國多種民族樂器制作的主要材料，君子常以梧桐制琴作為其修身養(yǎng)性的伴侶，最典型的莫過于古琴。而良琴必以梧桐為材，《詩經鄘風定之方中》:樹之榛栗，椅桐梓漆，爰伐琴桑�！庇纱丝梢娢嗤┵|美而高潔，為造琴之良材。在我國古代，琴瑟是一個人身份高貴的象征，演奏者通常通過彈奏琴瑟來表達自己的情感上的悲歡離合。例如:“趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦�！�(李白《長相思其二》)“堂客無絲桐，落葉如秋霖。艱哉遠游子，所以悲滯淫�！�(顧況《游子吟》)梧桐常與其他意象組合象征君子的高潔。
例如“鳳凰鳴矣，于彼高崗。梧桐生矣，于彼朝陽”(《詩經大雅卷阿》)鳳凰的棲息之地乃高貴睿智之所，作者用鳳凰和鳴，其歌聲飛過山崗。梧桐在燦爛的陽光下盡情的生長，來象征品格的高潔。又如“垂緌飲清露，流響出疏桐。居高聲自遠，非是藉秋風”(虞世南《蟬》)，作者通過托物言志，蟬以高大，茂密，挺拔的梧桐作為它的棲身之所，寫出了蟬的高潔，以此來暗喻自己的品格的高潔。莊子在《秋水》中說:“夫鹓鶵發(fā)于南海，而飛于北海，非梧桐不止�！边@里的“鹓鶵”就是古書上說的鳳凰之類的大鳥。鹓鶵生在南海，要飛往北海，只有見到了梧桐樹才會休息。這里的梧桐就象征著高潔的品格。所以，我國古代有“栽桐引鳳”的說法。除此之外，杜甫的一句名詩“香稻啄余鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝�！�(《秋興八首<其八>》)被認為是最具藝術魅力的一句名詩。鳳凰自古以來就被人們譽為百鳥之王，是祥瑞之兆，是真善美的化身。而梧桐作為鳳凰的唯一棲身之地，同樣也被賦予了祥瑞樹之稱，象征著人們的美好愿望。所以，無論過去還是現在，人們廣泛種植梧桐樹，借此來寄托人們的美好希冀。
二、忠貞愛情
愛情，一直是古今中外文人墨客筆下久盛不衰的主題。中華民族不善于直接表達自己的情感，尤其是愛情。在表達愛情時，往往借助一些其他事物，久而久之，這些事物便具有了愛情的意義。古人常用一些意象表達愛情，如:鴛鴦、紅豆、蝴蝶、梧桐等。梧桐作為其中之一，究其原因大致歸為三個:其一，傳說梧桐是雌雄異株，梧為雄樹，桐為雌樹。兩樹相協(xié)，同生共死。兩樹枝葉相交，象征著纏綿、糾結、至死不渝的愛情。其二，舜南巡時“駕崩于蒼梧之野”，“二妃啼，以涕揮竹，盡斑�！焙髞矶澳缬谙娼�，成為了湘水之神�！吧n梧之野”此后便成為一個愛情悲劇之地。其三，“梧”與“吾”音同，“桐”與“同”音同。中國人擅長使用諧音表達情感。
例如:《樂府詩集》:“仰頭看桐花，桐花特可憐。愿天無霜雪，梧子解千年�！薄吧蠘湔┗�，何梧枝枯燥。迢迢空中落，遂為吾子道�！痹谀铣瘶犯窀柚惺褂谩拔嘧印敝C音“吾子”的現象是十分常見的。在我國古代文學作品中，有很多借用梧桐來描寫愛情。但梧桐常常帶有悲劇色彩。例如:“梧桐相待老，鴛鴦會雙死�！�(孟郊《烈女操》)強勁有力的表現了烈女的堅貞，給讀者留下深刻的印象，表現了我國古代婦女對待愛情的堅貞不渝的品德。再如:“東西植松柏，左右種梧桐。枝枝相覆蓋，葉葉相交通”(《孔雀東南飛》)，文中通過描寫松柏梧桐枝葉的交相覆蓋，象征了劉蘭芝和焦仲卿對于愛情的忠貞不渝。他們兩人勇敢的追求純真的愛情，勇敢的和封建禮教作斗爭。即使他們在生前被迫分離，但他們在死后必定合葬九泉，這是多么的震撼人心的愛情故事啊!
在唐詩中，梧桐也常和鴛鴦并舉，如:“入門紫鴛鴦，金井雙梧桐�！�(李白《效古二首》)梧桐自身也常常成雙成對，在我國古代文學作品中也有許多“雙桐”、“雙梧”的意象，暗示愛人之間的不離不棄，生死相依，如:“吾愛崔秋浦，宛然陶令生。門前五楊柳，井上二梧桐�！�(李白《贈崔秋浦》)晉代崔豹編撰的《古今注草木》:“合歡樹，似梧桐。枝葉繁，互相交接�！边@里所說的“合歡樹”好似梧桐樹。梧桐樹代表著思念，愛情從哪里開始就在哪里結束。在元雜劇《梧桐雨》中，梧桐貫穿全劇，作者白樸將梧桐作為李楊的愛情見證者，與唐玄宗、楊貴妃愛情中的悲歡離合緊密結合起來。唐玄宗站在梧桐樹下，回憶道:“當初妃子舞翠盤時，在此樹下;寡人與妃子盟誓時，亦對此樹;今日夢境相尋，又被它驚覺了�！睏钯F妃死后，秋雨拍打梧桐的聲音一聲聲傳入唐玄宗的耳朵，敲在他的心上，秋雨一點一點冰冷他的心，這份寒冷蔓延全身，慢慢吞噬著這個老人內心的最后一絲溫暖。賀鑄也在他的妻子死后寫下“梧桐半死清霜后，頭白鴛鴦失伴飛�！�(《半死桐》)梧桐衰敗，愛情也隨著愛人的離去而遭受打擊，猶如失去伴侶的鴛鴦，不禁惹人心傷。
三、孤獨憂愁
每當秋天，梧桐樹是落葉最早的�！稄V群芳譜木譜六桐》中便有記載:“梧桐一葉落，天下盡知秋。”宋玉《九辯》有“皇天平分四時兮，竊獨悲此虞秋。白露既下白草兮，奄離披此梧木揪”，因而秋天與梧桐便很自然的聯(lián)系到了一起。且我國歷代文人大多悲秋，所以梧桐又成了文人筆下孤獨憂愁的意象�！敖痫L細細，葉葉梧桐墜�！�(晏殊《清平樂》)作者的描寫平淡細膩，透露出絲絲憂愁。柳永曾用梧葉渲染出秋天的凋零、蕭索:“梧葉飄黃，遣情傷�！�(《玉蝴蝶》)但是將梧桐與秋聯(lián)系的.最好的要數李煜，他曾在《相見歡》中寫道:“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋�！鼻锏捻嵨�，秋的落寞，和無窮的藝術美完美顯示出來。古人還曾用“桐影”來表現文人的孤獨清寂:“乳燕飛華屋。悄無人、桐陰轉午�！�(蘇軾《賀新郎夏景》)“庭戶沉沉，滿地梧桐影�！�(李之儀《蝶戀花》)“愁立梧桐影下，月轉回廓曲�！�(陳允平《六么靈》)“又是立盡，梧桐碎影�！�(柳永《大石調傾杯》)桐影本無聲，只是一種受光照影響的自然現象。桐影原本只會隨著光線慢慢移動，但到了作者筆下，桐影的移動仿若有聲，更加反襯出庭院中的空虛寂靜。
在我國古代，古人有不許許多多的“閨怨”之作，絕大部分是描寫少女青春的孤獨，寂寞以及少婦的相思和離別之情。在唐代宮怨詩中，詩人大多用梧桐來表達宮女的寂寞感傷與無奈�！敖鹁嗤┣锶~黃，珠簾不卷夜來霜。熏籠玉枕無顏色，臥聽南宮清漏長。奉帚平明金殿開，暫將團扇共裴回。玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來�！�(王昌齡《長信秋詞五首<其一>》)這是一首典型的閨怨詩。作者以含蓄委婉的口吻，以景托情，描寫了一個身處寂寞凄涼的深宮中的，失去了青春和自由的少女，形單影孤，臥聽宮漏的情景。寫出了宮女內心的孤獨與寂寞�！坝甑挝嗤┣镆归L，愁心和雨到昭陽。淚痕不學君恩斷，失卻千行更萬行�！�(劉媛《長門怨》)“日晚梧桐落，微寒入禁垣。月懸三雀觀，霜度萬秋門。艷舞矜新寵，愁容泣舊恩。不堪深殿里，簾外欲黃昏�！�(薛奇童《怨詩》)“君恩”無常，即使曾經擁有過，但留給她們的更多的是孤獨寂寞。更不幸的是她們終其一生都要被困在那高墻之內，這些深宮中的宮女不能擁有普通人的愛情生活。她們日復一日，年復一年的空守寂寞，美好的青春在等待中消耗殆盡，只有深宮中的梧桐明白她們內心的苦楚，理解她們對愛情的向往。南宋女詞人李清照在《聲聲慢》中言:“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴�！边@首詞借用秋景襯托，書寫了詞人經過國破家亡，流離失所后的孤獨與哀愁。詞人將自己的愁情比作細雨，落在梧桐葉上，那樣悠長、悠遠、耐人尋味。
四、離情別緒
梧桐樹干直、枝疏、葉闊、色碧，且梧桐是大葉植物，繁枝茂葉既可遮陰擋陽又可美化環(huán)境，所以在古代，人們喜歡在房前、屋后以及井邊種植梧桐，在宋詞中就有大量的描寫:“對梧桐，清陰滿院，夏初天氣�！�(劉學箕《賀新郎》)“前庭梧竹，后園桃李，無限春風�！�(洪咨夔《眼兒媚》)等等。于是梧桐也成了家鄉(xiāng)的象征。古時交通不便，人們因仕途或謀生等原因長年出門在外，遠離親朋好友。少則幾月，多則幾年。因而古人的作品中常常表現離情別緒，思鄉(xiāng)懷人的情感。他們往往借用梧桐等相關意象來表達自己的離情別緒。
在唐宋詩詞中，離情別恨的意象和寓意最多的便是梧桐樹。比如“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時”(白居易《長恨歌》)，詩人以往日的繁盛和眼前的蕭索進行了強烈的對比，寫出了安史之亂以后，唐玄宗回到皇宮，睹物思人，觸景生情，不禁思念美人，往日美人今何在?作者通過描寫春秋兩季，不同季節(jié)，所產生的不同景物進行對比，暗諷了這位因長時間與楊玉環(huán)纏綿而荒廢朝政所帶來的終生悔恨。又如“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明”(溫庭筠《更漏子》)在一個秋天的雨夜，雨水打在梧桐葉上，一聲一聲。一位深閨獨處的少婦，看著眼前的雨打梧桐的景象，不禁思念身在遠方的愛人。她的心早已脆弱得不堪一擊，夜雨仿佛不是打在梧桐葉上，而是打在婦人的心里。此情此景，婦人難免幽怨傷懷，輾轉反側，難以入睡。本詩寓情于景，意蘊深厚，讓人回味無窮。蘇軾的《卜算子》:“缺月掛疏桐，漏斷人初靜�！痹谝股钊遂o時，一輪彎月掛在梧桐稀疏的樹枝上，月色婆娑，使人倍感孤獨寂落。此外還有晏殊也在《采桑子》中寫到:“梧桐昨夜西風急，淡月朧明，好夢頻驚，何處高樓雁一聲?”以及周邦彥的《詠秋夜》:“戶外井桐飄。淡月疏星共寂寥�！绷硗�，尚顏有“梧桐雨畔夜愁吟”(《秋夜吟》)歐陽修有“梧桐落，蓼花秋，煙初冷，雨才收。蕭條風物正堪愁�！�(《芳草渡》)柳永有“愁緒終難整，又是立盡、梧桐碎影�！�(《傾杯》)面對著眼前的蕭條景物，游人們無不思鄉(xiāng)懷人，寂寥感傷，正如李清照所言“這次第，怎么一個愁字了得!”(《聲聲慢》)
再例如:“歸情似泛空，飄蕩楚波中。羽扇掃輕汗，布帆篩細風。江花折菡萏，岸影泊梧桐。元舅唱離別，賤生愁不窮�！�(孟郊《送從舅端適楚地》)“花落梧桐鳳別凰，想登秦嶺更凄涼。安仁縱有詩將賦，一半音詞雜悼亡�！�(薛濤《別李郎中》)這些古詩詞，都表現了離情別緒，作者借用梧桐來抒發(fā)自己與朋友分離時的感傷與不舍的情感，引人傷懷。
梧桐作為我國古代文學作品中的重要的植物意象，其具有的品格與其他植物具有和明顯的區(qū)別意義。以柳樹為例，我們在此做一個簡單的對比，《采薇》中有言:“昔我往矣，楊柳依依;今我來思，雨雪霏霏�！绷鴺渚推浔旧淼奶攸c來說，其較為柔軟，充滿柔性，遇風搖曳生姿，能夠引發(fā)人內心深處的那種較為細膩的、柔美的情感;而梧桐，因其本身的特點高、直，往往能引發(fā)出人的較為崇高的、高潔的情感，這就是它們在原型意義上的差別。本文我們總共研究了梧桐的四個含義:首先，梧桐作為制琴之良材，其具有高潔的品性，以及相關的意象組合都與君子息息相關;其次，梧桐代表著愛情，兩相偕老，同生共死，矢志不渝;再次，寂落憂愁，孤獨無依時，唯有梧桐相伴;最后，親友分離，漂泊無依，梧桐便是家的象征。梧桐這一物象在歷代文人墨客的筆下被賦予了不同的含義。對我國古代文學作品的梧桐意象進行學習與研究，不僅僅能夠學習和了解到作者在創(chuàng)作時的心情與處境，還可以研究其文學價值，有著非常重要的意義。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇11
1 中國古代文化之中對于“忠義”的認識
忠義一方面指的是忠貞義烈，在《后漢書恒典傳》之中寫到獻帝即位，三公奏前與何進某誅閹官，功雖不遂，忠義炳著。在我國古代唐朝時期崔融的《西征軍行遇風》之中，他言道，夙齡慕忠義，雅尚存孤直。忠義另一方面指的忠臣義士，在《后漢書臧傳》之中曾寫道將軍舉大事，欲為天下除暴，而專先誅忠義，豈合天意? 明·無名氏《鳴鳳記·拜謁忠靈》中曾經寫道“忠義關心，奸邪觸目，莫非感慨。”明朝的錢謙益在《袁可立父淮加贈奉直大夫尚寶司少卿》曾說過“以忠義勉其子，過庭多長者之言�！钡脑�，雖然錢謙益違背了忠心，投向了清朝，受到人們的唾棄，但是其話語確實真正描寫了忠心的含義，郭沫若在《甲申三百年祭》中曾寫道: “明朝國政，誤在重制科，循資格。是以國破君亡，鮮見忠義。這里面指的是明朝末期，政治腐朽，在當時社會的大臣已經缺少了對皇朝的忠心，以至危局，政權喪失在李自成的大順起義軍與滿清的鐵騎之中，導致覆滅，從另一角度上來說，也說明了忠義思想在維護皇權統(tǒng)治中的重要性與必要性，在《明史》之中我們可以清晰的看到明太祖朱元璋在建立明朝之后大肆屠殺功臣，就是懷疑手底下諸將，如徐達，李文忠，馮勝，藍玉，傅友德等人對皇權的忠心，最終導致殺戮，歷朝歷代的封建皇朝也不免這樣狡兔死，走狗烹的悲慘局面。
而在這其中，我們應該清醒的認識到在古代文學作品之中，如三國演義，水滸傳等小說之中，忠心也有著另一面反面的作用，比如在水滸傳之中，雖然宋江等梁山好漢把行動宗旨立為替天行道，并立下了聚義廳的牌匾，但是卻僅僅的局限在了愚忠的范圍之內，雖然宋江最后的招安得到了歷朝歷代的封建統(tǒng)治者認可，但是他卻給梁山眾好漢帶了了死亡，雖然忠心在一定程度上能維持封建統(tǒng)治者的統(tǒng)治，但是在當時的條件下，宋江卻對當時宋朝末期奸臣當道，烏煙瘴氣的朝堂環(huán)境缺少一個清醒的認識，最后把梁山帶的走向了失敗，在小說后期，宋江已經完全的淪為了朝廷的鷹犬，他不惜犧牲廣大梁山兄弟，比如林沖，扈三娘，孫立等人，也要征服同時農民起義軍的方臘，田虎，王慶等人。最終變成了愚忠，導致了悲劇的發(fā)生，最后宋江也沒有意識到他所謂忠心的局限性，他過于相信朝廷，相信皇帝，但是宋徽宗及蔡京、高俅、童貫等人卻仍把他認為是盜匪，最終以毒酒的這種稍微仁慈的方式將他殺害，而可憐又可恨的宋江就是到臨死前也沒有醒悟過來，竟然將一生忠于他的'李逵殺死，可見愚忠之害人，但是在梁山之中也不乏有“聰明者”的存在，李逵和魯智深雖然都被大家認為是粗漢的存在，并且都不存在像宋江那樣所謂的對宋皇朝的忠心耿耿，但是魯智深卻與李逵的命運不相同，他在認清之后，毅然的做出了選擇，選擇了就算出家再次當和尚，也要遠離那種他認為惡心的高官厚祿，榮華富貴，忠于本心，這是非常重要的。也是它不同于常人的，可以在一方面說，他在征方臘之前認識到了本是農民起義軍卻在互相殘殺，最終收漁翁之利的卻還是腐朽的朝廷與貪官�？梢哉f，從這一方面來講，魯智深擁有著現代人的思維，做到了思想上的“穿越”。所以說，忠心既有優(yōu)點，也有弊端，值得我們從古代史籍以及文學小說之中體會出其經典思想“忠心”的真正含義，并加之以自己的觀點，分析品味。
2 從古代著名經典小說《三國演義》之中細析“忠心”的涵義
在三國演義之中，關羽可謂是“義”之人，他作為忠心的代表，也無時不刻在感染著其他人，關羽為什么要有如此的忠心，我們可以細究這個問題，從西漢初年以來，受儒家思想的影響，當時社會上這種忠義的思想就被人們所稱頌，漢武帝時期，著名儒學思想家董仲舒即提出了以“三綱五�！睘楹诵牡娜柿x禮智信為主體的新儒學，經過漢朝時期封建統(tǒng)治者的歷代推崇宣揚，忠君思想已成為當時社會思想的核心主流，而私學的創(chuàng)辦也為其提供了基礎，在這里，我們無法去探究關羽受到了多少私學的影響，但是我們可以在小說之中看出，關羽自幼熟讀《春秋》，素知忠義，他在桃園與劉備，張飛等三人義結為三兄弟，并在以后他們三個人互相扶持，雖然事業(yè)受到挫折，但是其情感其忠義卻為歷代所敬仰，被人們崇拜。
但是，在這本書中，再后來的敘事描寫之中，也創(chuàng)造了忠義的最高境界，劉備與關羽因為與曹操作戰(zhàn)失敗而分散，關羽淪落曹營，但曹操卻給之以厚待，關羽為了感謝曹操的厚待，既是出于義氣，他為曹操誅顏良，斬文丑，立下奇功，算是報答了曹操，但是在得知故主劉備的消息之后，關羽毅然決然的選擇了冒著生命危險與曹營其他將領對他的有色眼鏡去投奔故主，帶著劉備的兩位夫人，加以照顧，并拋開曹操給的錦衣玉食，投奔實力弱小的故主劉備，真正的做到了忠義，雖然這本小說的作者羅貫中是明代人，但是在當時封建的環(huán)境下，我認為這種忠義的思想得到了很大程度上的傳承，雖然“忠”中有很大的愚忠成分，這點在之前我們已經討論過，但是他卻從古至今塑造了中華民族的優(yōu)秀精神，即對現在社會的忠于祖國，忠于人民思想的鋪墊作用，雖然古代之精神與現在與很多地方不相符，但在這里，我要借鑒魯迅先生的一句話，我們從古以來，就有埋頭苦干的人，有拼命硬干的人，有為民請命的人，有舍身求法的人，……雖是等于為帝王將相作家譜的所謂“正史”，也往往掩不住他們的光耀，這就是中國的脊梁。故忠義在古代不可或缺。
而在小說之中，整部小說都以曹操為反面，劉備為正面，但是其實，文章以另一種角度以關羽與曹操的另一細節(jié)描述出關羽的忠義，在華容道，曹軍大敗，關于為了往日曹操對自己的情義而釋放了曹操，釋放了曹操，卻又是仍然忠心耿耿于劉備，使讀者感覺到忠義的最高境界，而在其他人物的渲染之中，其他人物也似乎被關于所感染，比如張飛的義釋嚴顏，劉備的為了興復漢室而討伐曹操，諸葛亮為了忠于蜀漢而六出祁山最終客死五丈原，甚至在孫權團隊，周泰，太史慈，呂蒙等人也是對主公肝腦涂地，舍生忘死，這在另一種角度上烘托出文章的忠義，三國演“義”，在演什么，演的就是義，即忠義，而這個忠義，則是咱們在之前說的那個古代的忠君，忠友，而不是現在的忠于人民，這就是時代的局限。
而本書我認為最能體現忠義的，而且富有現代忠義和古代忠義雙重含義的，我認為應該是在三國演義后半段，就是出師表的那一章節(jié)，文章在開頭寫道: 臣亮言: 先帝創(chuàng)業(yè)未半而中道崩殂，今天下三分，益州疲弊，此誠危急存亡之秋也。然侍衛(wèi)之臣不懈于內，忠志之士忘身于外者，蓋追先帝之殊遇，欲報之于陛下也。誠宜開張圣聽，以光先帝遺德，恢弘的
志士之氣，不宜妄自菲薄，引喻失義，以塞忠諫之路也。文章中諸葛亮幾乎以一個國師的角度來針對時弊，上述請奏，其實在這其中，所表達的不僅僅是一個臣子對國家，對皇帝劉禪的忠心，而這其中的軍事，經濟，政治，人事等措施也是為了國家考慮，人民考慮，因為它不僅是劉禪的臣子，同時他也是國家的宰相，而且他也是為了報答先主劉備三顧茅廬的情義，我認為在文章這里，忠義已經超出了君臣的界限，諸葛亮，劉備父子的君臣關系與情義雖然有情感的原因，但我認為，這已經成了古代君臣和諧關系的典范，可以說，在這里文章又將忠義推向了一個新高潮，味人民所傳頌。所以，依我之見，這里的忠義是與以往古代帝王將相的正史小說中非常不同的一個地方，在其他小說如水滸傳，以及漢書，史記，明史等史書中雖然強調了忠義，但多有君叫臣死臣不得不死的味道，但我為什么要強調三國演義的不同呢，就是在這里，忠義達到了一個境界，就是幾近達到了相互信任，相互支持，相互鼓勵，相互扶持的地步。即達到了一個比較和諧的地步，這在高度集權的中國古代封建君主專制制度中也是非常難得與少見的。
為什么許多作品之中凸顯出忠義的作用呢，在這其中雖然有一部分原因是因為封建君主的推崇，但是另一方面，這已經成為中華民族的傳統(tǒng)精神內核，即與“仁”“德”等并列的“忠”思想，在現在看來，談起這些雖然有些老土，但是在當時這是符合社會發(fā)展的浪潮的。出師表中寫道: 先帝知臣謹慎，故臨崩寄臣以大事也。受命以來，夙夜憂嘆，恐托付不效，以傷先帝之明; 故五月渡瀘，深入不毛。今南方已定，兵甲已足，當獎率三軍，北定中原，庶竭駑鈍，攘除奸兇，興復漢室，還于舊都。此臣所以報先帝而忠陛下之職分也。至于斟酌損益，進盡忠言，則攸之、祎、允之任也。
愿陛下托臣以討賊興復之效，不效，則治臣之罪，以告先帝之靈。若無興德之言，則責攸之、祎、允等之慢，以彰其咎; 陛下亦宜自謀，以咨諏善道，察納雅言，深追先帝遺詔。臣不勝受恩感激。今當遠離，臨表涕零，不知所言。在這其中，我們主要是看到了諸葛亮忠君為民的一面，但是受了時代的限制，這也跑不了有一絲愚忠的色彩，諸葛亮的政治軍事建議固然是好的，固然是符合蜀國的發(fā)展的，但如果劉禪是個庸君，不是那么一個聽話的人，他就會在一定程度上抵制諸葛亮的主張，或者出于其他的原因與諸葛亮產生激烈的矛盾，相比這個情景又是另一種局面吧。
“忠”這個詞在古今之所以有著解釋含義上的非常大的不同，這里存在的根本原因在于時代的局限性，時代的局限性影響到了社會上的主流思想意識。而主流的社會意識同時也決定了人們的思想。它影響到了人們以及作家的思想方面上的不同，故而形成了作品上忠義觀本質含義的不同，在現代生活中，我們要樹立自己獨特的思想角度來分析這個事情，既要從中借鑒，也要學會加以分析，取之糟粕，這才是我們應該做到的，現在有一些人全盤去否定古代所謂的忠義情節(jié)，這其實是一種不太明智的表現，從古代的文獻中淘出我們現代人需要借鑒的思想，這也是我們需要做到的，去完成的，我們要借鑒的思想是去用忠的思想去維護自己的朋友的正當利益，這也是處理朋友間關系的基本準則，忠誠乃人之根本，其思想內涵我認為永遠不會腐爛，落后，過時。這是從小的角度上來說的，從大的角度上來理解，如果我們在未來工作的時候，我們要時時刻刻忠于國家，現在我們可能會意識不到其中的重要性，這可能使我們的社會經驗所限，但是我們要時時刻刻將它懸于心中，無國即無家，這是永恒不變的真理。這也是最需要我們做到的。
3 結論
在古代的文學作品之中，我們不免會看到體現著“忠義”的思想，這種思想在閱讀之時，我們要加以領會，加以辨別，加以分析，分析出古今思想上忠義觀的相同與不同之處，來體會其思想，體會之時，也要在我們未來的為人處事，學習工作之用到，這才是我們閱讀這類思想作品之后最大的，得到的價值所在。注釋: 錢益謙: 錢謙益是東林黨的領袖之一，官至禮部侍郎，因與溫體仁爭權失敗而被革職。明亡后，馬士英、阮大鋮在南京擁立福王，建立南明弘光政權，錢謙益依附之，為禮部尚書。后降清，為禮部侍郎。
后漢書: 《后漢書》是一部由我國南朝宋時期的歷史學家范曄編撰的記載東漢歷史的紀傳體史書。與《史記》、《漢書》、《三國志》合稱“前四史”。
書中分十紀、八十列傳和八志( 取自司馬彪《續(xù)漢書》) ，全書主要記述了上起東漢的漢光武帝建武元年( 公元25 年) ，下至漢獻帝建安二十五年( 公元220 年) ，共195 年的史事。
古代文學的優(yōu)秀論文 篇12
摘要：基于民辦高校應用型人才的培養(yǎng)目標及學生專業(yè)應用能力培養(yǎng)的需要，中國古代文學課程教學方法改革勢在必行。在具體教學實踐的基礎上，闡述了任務驅動教學法、角色互換教學法、誦讀法及多媒體輔助教學法在教學中的運用，及對學生專業(yè)應用能力提高所起到的作用。
關鍵詞：應用能力;教學方法;改革;古代文學
專業(yè)應用能力是指從事某一崗位所需的基本能力，具體到漢語言文學專業(yè)，普遍被確定為：文字書寫能力、口語表達能力、文章寫作能力、文章閱讀鑒賞能力、職業(yè)能力等。中國古代文學是漢語言文學專業(yè)的一門專業(yè)基礎課，從先秦到近代文學，包括了中華民族幾千年以來積累的文學文化遺產。雖然在課時安排上占用時間最長，需歷時四個學期。但是，由于其所涉及的內容浩如煙海，往往一部作品所供參考的研究資料就可以組建一個小型圖書館，所以，在有限的課時內，很難傳授給學生全部的知識，而以知識灌輸為目的的講授法也難以實現民辦高校應用型人才培養(yǎng)目標的要求。同時，民辦高校學生普遍存在如下問題：首先，知識儲備少，沒有良好的學習習慣，不注重對理論知識的掌握及識記。其次，缺乏學習熱情，學習主動性差，聽課比較被動，參與課堂的熱情不高，對教師布置的課外閱讀及作業(yè)很難認真完成。再次，接受知識、消化知識的能力略有不足，知識理解力稍差。傳統(tǒng)的上課記筆記、考試背筆記的教學形式，很難激發(fā)學生的.學習興趣。因此，基于漢語言文學專業(yè)應用能力培養(yǎng)的目標，結合學生的具體情況，對中國古代文學教學方法進行了如下改革：
一、以“任務驅動法”增強學生自主學習能力，激發(fā)學生潛能
“任務驅動式教學法是一種建立在建構主義學習理論基礎上的教學法”，這種方法改變了以往“教師講，學生聽”的局面，對教學的評價不以老師講的是否精彩為主，而以學生參與學習的熱情和學習的成效為主。這對教師提出了更高的要求，教師不僅要對自己所講授的內容了如指掌，還要分析學生的學習基礎和能力，科學地將教學內容進行分解，合理地設計學習任務，提示學習方法。
具體到中國古代文學的教學，以元曲部分的“王實甫與《西廂記》”一章為例，傳統(tǒng)課堂上教師基本按照作家生平思想、作品的題材來源、基本情節(jié)思想、藝術特色等幾個方面進行講解，大部分學生只是被動地記思想特點、藝術特色。這種機械的記憶很難對文本藝術性有切身的體會，文章的閱讀與鑒賞能力也難以提高。而任務驅動教學法要求教師根據學生掌握知識的情況，將教學內容中學生能夠自主完成的部分設計成學習任務讓學生在探究中學習。比如，我布置學生課下完成“張生與崔鶯鶯愛情故事的演變”這一任務，要求小組合作完成。同時，提示學生再次閱讀學過的唐代元稹的《鶯鶯傳》和金代董解元的《西廂記諸宮調》，閱讀《西廂記》原著，以及其他相關的文獻資料。課上各小組分別推舉一個代表進行匯報，然后學生之間互相質疑、補充，教師適當指點、引導。這樣，學生不僅完成了“西廂記的題材來源”這一教學內容，而且還引發(fā)了學生主動地思考“為什么‘崔張’愛情故事會由原來的悲劇轉變成一個“有情人終成眷屬”的喜劇”這一問題，使學生在不斷探究的過程中又解決了一個教學難點。另外，學生在完成這個任務的過程中主動閱讀了原著，對藝術特色也有了自己的總結和把握，教學重點也由學生自主完成了。一個合理的學習任務，完成了傳統(tǒng)課堂上的教學重點和教學難點，學生在學習過程中興致較高，對教學內容的掌握更扎實。
為了激發(fā)每個學生的學習積極性，避免小組合作任務有部分學生濫竽充數的現象，還可以適當設置一些獨立型任務。如，在講授先秦“諸子散文”時，可以嘗試給學生一個需獨立完成的任務，把學生引領到一個復雜的、有意義的問題情境中，通過解決問題讓學生來學習隱含于問題背后的知識。比如，“找出孔子《論語》中論述‘仁’的語句，并談談你對此的理解�！辈贾玫倪@個任務就迫使學生要仔細閱讀《論語》，并且要查閱大量資料理解其中的含義，因為還要認真梳理出自己的體會，形成文字材料。課上采取同學間互評的方式將每個學生的文字材料隨機分發(fā)給其他同學進行點評，這樣既可以起到學生間互相學習的作用，同時也完成了互相監(jiān)督。學生互評后教師選取完成較好的進行宣讀交流，講評，總結學生的優(yōu)點和存在的問題，對完成得不理想的學生，課下找時間進行輔導。在任務驅動教學法中，對學生完成學習任務的評價是重要的環(huán)節(jié)，可以引導學生反思自己的不足，發(fā)現他人的優(yōu)點，而且也能促使學生認真對待每一次學習任務。這個過程中學生不僅鍛煉了語言和文字表達能力，也提高了信息檢索和篩選的能力。
二、以“角色互換法”提高學生的綜合能力，活躍課堂氣氛
角色互換法是互動式教學中一種典型的教學方法。在具體的授課過程中，教師選取一部分能夠自主把握教學內容的學生，讓他們充當教師，進行講解。具體操作可以分為以下幾個步驟：
第一步，選取教學內容，進行分工布置。角色互換法對于理論性較強、學生難于理解的內容并不適用，因此，教師選擇的內容極為關鍵，明清部分的小說尤其是“四大名著”的教學比較適合用這種方法。
第二步，學生準備階段。教師提前2-3周布置講課內容，給學生充分的準備時間，并且要求學生制作課件，寫出講稿。同時，給學生提供參考書目，列出“百家講壇”“超星學術視頻”等相關網絡資源上的經典視頻，讓學生進行自主學習準備。在學生正式講課前2-3天，教師還要對講課學生的準備情況進行檢查和指導以提高課堂效率。在此過程中，教師不能打消學生的積極性，要承認學生的個體差異，以鼓勵和幫助為主。
第三步，學生課堂講授階段。這一階段，教師要以學生的身份認真聽講并記錄。同時，掌控課堂秩序，觀察其他學生的聽課反應和狀態(tài)。學生講解過程如有知識性錯誤，不應打斷學生進行糾正，以免打消學生的積極性。
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